Taylor Swift Vinyl & CDs | Alben: Speak now | Midnights | 1989

Taylor Swift – feinstes ausgezeichnetes Vinyl & CDs

Geniales und feinstes Taylor Swift Vinyl (180g) soll sich auf deinem Plattenspieler drehen oder die CD im Player laden?

Die Single „Shake It Off“ (2014) gehört zu ihren großen Clubhits, jeder Dancefloor füllt sich, der Song wurde schon mehrere Milliarden male auf Youtube abgerufen. Veröffentlicht wurde er im Jahr 2014 auf dem Album „1989“. Es war der Nachfolger von „Red“ (2012), ihrem bis dahin erfolgreichsten Album.

Beide Meisterwerke gehören zu den beliebtesten Vinyl Schallplatten im Hip Hop Genre, sind auch als CD, manchmal als Limited Edition Box erhältlich.
Beide Alben erhielten eine Vielzahl von Auszeichnungen. Zahlreiche „Best of“-Listen führten sie auf, sie sind in der aktuellen 2020er Liste der 500 größten Alben aller Zeiten des Rolling Stone Magazin aufgeführt, „Red“ auf Platz 99 , „1989“ Platz 393.

Folgend unser aktueller Vinyl bzw. CD Tip, entweder ein Klassiker oder ein ganz aktuelles Werk. Ihr könnt ihn direkt bei Amazon erwerben.

Hier eine Auflistung aller Taylor Swift Best of bzw. Greatest Hits Alben, LPs, Records und Singles, sortiert nach Alphabet:

Alben – Lieder:

Hier alle Taylor Swift CDs bzw. Vinyl Alben, die Lieder sind nach Alphabet sortiert:

Evermore 2020
Fearless 2008
Folklore 2020
Lover 2019
Midnights 2022
Red 2012
Reputation 2017
Speak Now 2010
Taylor Swift 2006
1989 2014

Singles – Songs:

Alle Taylor Swift Singles, die Songs sind nach Alphabet sortiert:

22 2013
…Ready for It? 2017
All Too Well (Taylor’s Version 2021
Anti-Hero 2022
Back to December 2010
Bad Blood 2015
Beautiful Ghosts 2019
Begin Again 2012
betty 2020
Blank Space 2014
cardigan 2020
Change 2008
Christmas Tree Farm 2019
coney island (ft. The National) 2021
Cruel Summer 2023
Delicate 2018
End Game 2017
Everything Has Changed 2013
exile 2020
Eyes Open (en) 2012
Fearless 2010
Fifteen 2009
Getaway Car 2018
Gorgeous 2018
Highway Don’t Care 2013
I Bet You Think About Me (ft. Chris Stapleton) 2021
I Don’t Wanna Live Forever (ft. Zayn Malik) 2016
I Knew You Were Trouble 2012
Karma 2023
Lavender Haze 2022
Long Live 2012
Look What You Made Me Do 2017
Love Story 2008
Love Story (Taylor’s Version) 2021
Lover 2019
ME! 2019
Mean 2011
Mine 2010
Mr. Perfectly Fine (Taylor’s Version) 2021
New Romantics 2016
New Year’s Day 2017
no body, no crime (ft. Haim) 2021
Our Song 2007
Ours 2011
Out of the Woods 2016
Picture to Burn 2008
Red 2013
Ronan 2012
Safe & Sound 2011
Shake It Off 2014
Should’ve Said No 2008
Sparks Fly 2011
Style 2015
Sweeter Than Fiction 2013
Teardrops on My Guitar 2007
the 1 2020
The Last Time 2013
The Man 2020
The Story of Us 2011
Tim McGraw 2006
Today Was a Fairytale 2010
We Are Never Ever Getting Back Together 2012
White Horse 2008
Wildest Dreams 2015
willow 2020
You Belong with Me 2009
You Need to Calm Down 2019

Speak Now (Taylor’s Version) – Vinyl & CD – Must Have!

Taylor Swift Speak Now Vinyl oder CD, eine Neuauflage (Taylor’s Version) des 2010er Albums. Die beiden ersten Schallplatten sind von den Titeln identisch mit der 2010er Ausgabe, die Songs wurden aber neu eingespielt., dazu kommt eine dritte Platte mit acht weiteren Titeln. Must Have!

Midnights – Vinyl & CD – Must Have!

Taylor Swift Midnights Vinyl (Jade Green) (Blood Moon) oder CD , herzliches und persönliches Album aus dem Jahr 2022 mit vielen guten Liedern und dem Charthit „Anti Hero“.

Hier die Jade Green Version:

Mahagony Version:

Blood Moon Version:

Red (2CD – Taylor’s Version) – Vinyl & CD – Must Have!

Taylor Swift Red Vinyl oder CD, das Originalalbum stammt aus dem Jahr 2012, 9 Jahre später hören wir hier die Neueinspielungen von 2021. Hohe Platzierung unter den besten 500 LPs des Rolling Stone Magazin, Must Have!

1989 – Vinyl & CD

Taylor Swift 1989 Vinyl oder CD, gutes Album, das Spass macht. Ein Klassiker und Bestseller. Der fette Partyhit „Shake it off“ ist auch drauf, schon deswegen ein Must have! 2023 erschien die neueingespielte Version von „1989“.

Lover (Coloured 2LP) – Vinyl & CD

Taylor Swift Lover Vinyl oder CD, sehr verspieltes Album mit dem Thema Lover.

Infos, Kommentare, Erfahrungen

Jenny

Taylor Swift, geboren am 13. Dezember 1989 in Reading, Pennsylvania, ist eine US-amerikanische Singer-Songwriterin und Schauspielerin.

By Cosmopolitan UK, CC BY 3.0, Link

Ihr lyrischer Erzählstil, der oft auf persönlichen Erfahrungen beruht, wird von Kritikern und Medienberichten weitgehend gelobt.

Mit der Veröffentlichung ihres ersten Albums Taylor Swift (2006) wurde sie zum Star der Country-Musik. Ihr Song Tim McGraw markierte ihren ersten Top-40-Erfolg, als sie sechzehn Jahre alt war.

Mit Our Song wurde sie schnell zur jüngsten Künstlerin, die eine Single – die sie selbst geschrieben und komponiert hatte – an die Spitze der Musikcharts brachte. Im Jahr 2008 erschien ihr zweites Album mit dem Titel Fearless. Unterstützt von zwei Pop-Singles, Love Story und You Belong with Me, wurde Fearless 2009 zum meistverkauften Album der USA und die Künstlerin startete ihre erste Welttournee, die Fearless Tour.

Das Album gewann vier Grammy Awards, darunter den Preis für das „Album des Jahres“, womit Taylor Swift die jüngste Künstlerin war, die diesen Preis gewann. Ihr drittes Album, Speak Now (2010), verkauft sich in der ersten Woche nach der Veröffentlichung über eine Million Mal. Swift bricht kurz darauf zu einer Welttournee mit über 100 Konzerten auf.

2012 erschien ihr viertes Album mit dem Titel Red, das sich in der Woche nach seiner Veröffentlichung 1,2 Millionen Mal verkaufte und sich von den Country-Klängen entfernte, um ein breites, internationales Publikum anzusprechen.

Die erste Single des Albums mit dem Titel We Are Never Ever Getting Back Together war ihr erster Hit, der die Spitze der Billboard Hot 100 erreichte. Auch die nachfolgenden Singles waren sehr erfolgreich, darunter I Knew You Were Trouble und 22.

2014 erreichte sein fünftes Album 1989 in 78 Ländern die Spitze der Verkaufscharts und verkaufte sich in den USA, nachdem es den Vorbestellungsrekord gebrochen hatte, innerhalb von 24 Stunden über 600.000 Mal.

Innerhalb einer Woche verkaufte sich das Album fast 1,3 Millionen Mal, womit es den Rekord von Red brach und sogar zum meistverkauften Album innerhalb einer Woche seit Juni 2002 und Eminems Album The Eminem Show wurde. 1989 war auch der Durchbruch für die Sängerin, die zu einem echten internationalen Popstar wurde und einen Hit nach dem anderen landete.

Das Album wurde zu einem der erfolgreichsten Popalben der Geschichte und gewann den Grammy für das Album des Jahres. Mit Blank Space verdrängte sie Shake It Off von Platz 1 der Billboard Hot 100 und war damit die erste weibliche Künstlerin, die sich selbst auf Platz 1 der Billboard Hot 100 setzte.

Ihr sechstes Album, Reputation, markiert einen Wendepunkt in ihrer Karriere. Es ist die Antwort auf das Cybermobbing, das die junge Frau 2016 erlitten hatte. Das Album verkaufte sich in der ersten Woche in den USA 1.216.000 Mal.

Damit ist Taylor Swift die einzige Künstlerin in der Geschichte, die in ihrem Heimatland vier Alben hintereinander mit mehr als einer Million Exemplaren in der Woche der Veröffentlichung verkauft hat. Die erste Single Look What You Made Me Do erschien nach monatelangem Schweigen in den Medien seitens Taylor Swift.

Ihr am 28. August 2017 veröffentlichtes Musikvideo bricht mit 48 Millionen Aufrufen in 24 Stunden den Rekord für das meistgesehene Musikvideo an einem Tag auf YouTube und gilt als eines der am meisten beachteten Comebacks in der Musikindustrie.

Taylor Swift meldet sich 2019 mit Me! zurück, dessen Musikvideo innerhalb von 24 Stunden mehr als 57 Millionen Mal angesehen wurde. Der Song ist die erste Single aus ihrem siebten Album Lover, das ebenfalls die Spitze der US-Charts eroberte.

Bei den American Music Awards 2019, bei denen sie als Künstlerin des Jahrzehnts ausgezeichnet wurde, wurde sie zur erfolgreichsten Künstlerin in der Geschichte der Preisverleihung gekürt und brach damit den Rekord von Michael Jackson. Außerdem wurde sie vom Billboard-Magazin zur Frau des Jahrzehnts ernannt.

Nachdem sie 2020 mit Folklore und Evermore zwei Alben im Folkstil veröffentlicht hatte, die erneut ihre Fähigkeiten als Songwriterin unter Beweis stellten und von der internationalen Presse weitgehend gelobt wurden, begann Taylor Swift 2021 damit, ihre frühen Alben neu aufzunehmen, um die Rechte an ihnen zurückzugewinnen: Im April erschien die Neuauflage von Fearless und anschließend von Red.

Im Oktober 2022 veröffentlichte sie ihr zehntes Album Midnights, das zum meistgestreamten Album an einem Tag auf Spotify wurde. Am Tag der Veröffentlichung des Albums wird sie mit 228 Millionen Hörern in 24 Stunden zum meistgestreamten Musikkünstler an einem Tag auf Spotify und übertrifft damit Bad Bunny.

Taylor Swift ist die erste Künstlerin in der Geschichte, die die ersten zehn Plätze der Billboard Hot 100 belegt. Das Album erreichte in der ersten Woche nach der Veröffentlichung mit fast 20.000 verkauften Exemplaren Platz 1 in Frankreich; es war das erste Mal, dass sie in Frankreich einen Nummer-1-Hit landete. Das Album brach mehrere Rekorde und war ihr Comeback in der Popwelt.

Innerhalb weniger Jahre sammelte sie fast 500 Auszeichnungen (darunter elf Grammy Awards und 32 American Music Awards) und verkaufte mehr als fünfzig Millionen Alben, davon 37 Millionen Alben in den USA im Jahr 2019, was sie zu einer der meistverkauften Künstlerinnen in der Geschichte macht.

Das Forbes-Magazin ernannte Swift 2016 und 2019 zum „bestbezahlten Prominenten des Jahres“, was sie vor allem der Reputation Stadium Tour zu verdanken hat, der lukrativsten Tournee in der Geschichte der USA. Im Mai 2015 wurde sie als jüngste Frau in die von Forbes erstellte Liste der mächtigsten Frauen der Welt aufgenommen.

Insgesamt hält sie mehr als 35 absolute Rekorde in der Musikwelt, was sie zur derzeit mächtigsten Künstlerin macht. In den USA wird sie von Journalisten und Experten als „The Music Industry“ bezeichnet, um zu verdeutlichen, wie sehr sie eine primäre Rolle in der Musikindustrie spielt.

Neben ihrer Musikkarriere hat Taylor Swift auch in Episoden von Fernsehserien mitgewirkt: Sie spielte Haley Jones in CSI (2009) und Elaine in New Girl (2013) und hatte Rollen in mehreren Filmen: Felicia in der romantischen Komödie Valentinstag (2010), Audrey, in Der Lorax (2012), Rosemary, in Der Fährmann (2014), Bombalurina in Cats (2019) sowie die Rolle der Elizabeth Meekins in Amsterdam (2022).

By Dwight McCann / www.DwightMcCann.com, CC BY-SA 2.5, Link

Taylor Swift wurde am 13. Dezember 1989 in Reading, Pennsylvania, geboren. Ihr Vater, Scott Kingsley Swift (geboren am 5. März 1952), ist Finanzberater bei Merrill Lynch. Ihre Mutter, Andrea Gardner Swift (geb. Finlay, 10. Januar 1958), ist Hausfrau und arbeitete zuvor als Marketingmanagerin für Publikumsfonds.

Andrea Swift verbrachte die ersten zehn Jahre ihres Lebens in Singapur, wo ihr aus Pennsylvania stammender Vater Ingenieur und Erbe von drei Generationen von Bankpräsidenten war, bevor sie nach Texas zog. Am 20. Februar 1988 heiratete Andrea Swift Scott Swift in Harris County.

Swift hat ihren Vornamen von dem amerikanischen Sänger James Taylor; ihre Mutter war der Meinung, dass ein neutraler Name ihr helfen würde, eine erfolgreiche Karriere zu schmieden. Sie hat einen jüngeren Bruder, Austin Kingsley Swift (* 11. März 1992), der einen Abschluss an der Notre-Dame-du-Lac University gemacht hat.

Taylor Swift wuchs in einer christlichen Familie mit katholischer Konfession auf,, die engagiert und praktizierend war. In ihrer Jugend besuchte sie jeden Sonntag die Gottesdienste ihrer Kirchengemeinde und nahm an spirituellen Exerzitien teil, um die Bibel in den ländlichen Gebieten Pennsylvanias zu studieren.

Sie singt jede Woche im Kirchenchor zusammen mit ihrer Großmutter Marjorie Finlay, einer ehemaligen Opernkünstlerin der klassischen Oper. Swift erinnert sich an die gemeinsame Zeit in der Kirche: „Ich weiß noch, wer gesungen hat, wie kribbelig es war. Sie war eine meiner ersten Inspirationen“.

Taylor Swift wurde in der katholischen Privatschule Alvernia Montessori School, die von Franziskanerinnen geleitet wurde, vorbeschult, wo sie schon früh ein Interesse an Musik und Gesang entwickelte.

Die Hauptlehrerin der Schule, Schwester Ann Marie Coll, erinnert sich: „Sie war ein wenig schüchtern, aber nicht zu schüchtern, und sie sang immer gerne. Taylor war nicht stur, aber sie war ein zielstrebiges kleines Mädchen. Wenn sie sich auf etwas konzentrierte, war sie sehr zielstrebig“.

Später trat sie in die Privatschule Wyndcroft School ein. Im Alter von neun Jahren zog Swift mit ihrer Familie nach Wyomissing, wo sie das West Reading Elementary Center und die Wyomissing Area Junior/Senior High School besuchte.

Swift verbringt einen Teil ihrer Kindheit auf einer elf Hektar großen Weihnachtsbaumfarm in Montgomery County, Pennsylvania. Ihre Sommerferien verbrachte sie im Haus ihrer Familie in Stone Harbor, New Jersey, und beschrieb den Ort als „wo die meisten ihrer Kindheitserinnerungen entstanden sind.“

Eine von Swifts frühen Leidenschaften war das klassische Reiten, da ihre Mutter sie mit neun Monaten in den Sattel setzte; später nahm Swift an Reitturnieren teil. Ihre Eltern besaßen mehrere Quarter Horses und ein Shetlandpony.

In der vierten Klasse gewann sie einen nationalen Poesiewettbewerb mit ihrem Gedicht A Monster In My Closet .

Im Alter von neun Jahren begann Swift, sich für Musicals zu interessieren und wirkte in Produktionen wie Grease, Annie, Bye Bye Birdie und The Sound of Music mit. Sie besuchte regelmäßig den Broadway, um Gesangs- und Schauspielunterricht zu nehmen.

Nachdem sie jedoch mehrere Jahre lang in New York vorgesprochen hatte, ohne etwas zu bekommen, begann Swift, sich für Country-Musik zu interessieren. Sie verbrachte ihre Wochenenden damit, auf lokalen Festivals, Messen, in Cafés, bei Karaoke-Wettbewerben, in Clubs und Krankenhäusern zu singen.

Im Alter von elf Jahren gewann Swift nach mehreren Versuchen einen lokalen Talentwettbewerb, nachdem sie Big Deal von LeAnn Rimes gesungen hatte, und bekam die Gelegenheit, an einem Konzert von Charlie Daniels in einem Amphitheater in Strausstown, Pennsylvania, teilzunehmen.

Ihr Ehrgeiz und ihr Interesse an Country-Musik begannen Swift von ihren Klassenkameraden zu trennen.

Nachdem Swift eine Folge von Behind the Music (eine Dokumentationssendung, in der sich jede Folge auf einen beliebten Musiker oder eine beliebte Band konzentriert) mit Faith Hill gesehen hatte, wollte sie für ihre Musikkarriere nach Nashville, Tennessee, ziehen.

By <a rel=“nofollow“ class=“external text“ href=“https://www.flickr.com/people/8502118@N08″>Ronald Woan</a> from Redmond, WA, USA – <a rel=“nofollow“ class=“external text“ href=“https://www.flickr.com/photos/rwoan/52788421603/“>Taylor Swift</a>, CC BY-SA 2.0, Link

Sie fuhr mit ihrer Mutter in ihrer freien Woche dorthin, um den Plattenfirmen in der Music Row Aufnahmen von sich anzubieten, auf denen sie Lieder von Dolly Parton und den Dixie Chicks singt, in der Hoffnung, von einer der Plattenfirmen unter Vertrag genommen zu werden.

Sie wurde mehrfach abgelehnt und erkannte, dass „jeder in dieser Stadt das tun wollte, was ich tun wollte. Also habe ich mir die ganze Zeit gesagt, dass ich einen Weg finden muss, um mich von der Masse abzuheben“.

Im Alter von elf Jahren sang sie bei einem Spiel der Philadelphia Sixers vor 20.000 Zuschauern die amerikanische Nationalhymne – ein Traum, den sie sich ohne Plattenfirma erfüllte. Als Swift zwölf Jahre alt war, brachte ihr ein Computertechniker das Gitarrespielen bei und sie ließ sich von den drei Akkorden, die er ihr beibrachte, zu ihrem ersten Song Lucky You inspirieren.

2003 schlossen sich Swift und ihre Eltern mit dem New Yorker Manager Dan Dymtrow zusammen. Mit seiner Hilfe wurde Swift Model für die Rising-Stars-Kampagne von Abercrombie & Fitch und lernte mehrere Plattenfirmen kennen.

Nachdem sie bei einem von RCA Records organisierten Konzert gesungen hatte, reiste sie mehrmals von Wyomissing nach Nashville und zurück.

Als Swift 14 Jahre alt war, wechselte sein Vater von der Merrill Lynch Bank in Pennsylvania zur Merrill Lynch Bank in Nashville, und die Familie zog in ein Haus an einem See in Hendersonville, Tennessee.

Später beschreibt Swift dies als ein unglaubliches Opfer, das ihre Familie brachte: „Meine Eltern sahen, dass es wirklich eine Besessenheit war, dass ich nicht aufgeben würde und dass es nicht die Laune eines Teenagers war. Sie wurden hineingeworfen.

Wir hatten keine Ahnung, was wir taten. Meine Eltern kauften mir ein Buch über die Musikindustrie“. In Tennessee besuchte Swift in ihrem ersten und zweiten Jahr die Hendersonville High School.

Für ihr drittes und viertes Jahr wechselte sie zur Aaron Academy, einer christlichen Privatschule, die auch Hausunterricht anbietet. Im Jahr 2008 machte sie ihren Abschluss,.

Anfänge und Taylor Swift (2004-2006)

Im Rahmen ihrer künstlerischen Entwicklung bei RCA Records nahm Swift an Schreibsessions mit erfahrenen Autoren wie Troy Verges, Brett Beavers, Brett James, Mac McAnally und The Warren Brothers teil.

Schließlich entwickelte sie eine dauerhafte Beziehung zu Liz Rose, der sie bei einer Veranstaltung für Songwriter assistierte und mit der sie mehrere Songs schrieb. Sie trafen sich jeden Dienstag nach der Schule zu Schreibsitzungen.

Rose erklärt, dass die Sitzungen mit Swift „das Einfachste waren, was ich je gemacht habe. Im Grunde war ich nur ihre Lektorin. Sie schrieb am selben Tag über das, was ihr in der Schule passiert war.

Sie hatte eine sehr klare Vorstellung von dem, was sie zu sagen versuchte. Und sie kam mit unglaublichen Hooklines an“. Außerdem nahm sie mit dem Produzenten Nathan Chapman einige Demos auf.

Nachdem sie bei einem Showcase für BMI in New York aufgetreten war, wurde Swift als jüngste Künstlerin vom Musikverlag Sony/ATV Music Publishing unter Vertrag genommen. Mit 15 Jahren verließ sie RCA Records, da das Label mit der Veröffentlichung ihres ersten Albums bis zu ihrer Volljährigkeit (21 Jahre) warten wollte und sie sich nun bereit fühlte, ihre eigene Karriere zu starten.

Sie trennte sich auch von ihrem Manager Dan Dymtrow, der später Klage gegen sie und ihre Eltern erhob. “ Ich hatte wirklich das Gefühl, dass mir die Zeit davonlief „. Swift erklärt später: „Ich wollte die Gelegenheit nutzen, um das, was ich durchmachte, in einem Album festzuhalten.“

Bei einem Showcase im Café Blue Bird im Jahr 2005 erregte Swift die Aufmerksamkeit von Scott Borchetta (en), einem ausführenden Produzenten von DreamWorks Records, der gerade dabei war, sein eigenes Label, Big Machine Records, zu gründen.

Sie wurde daraufhin eine seiner ersten Künstlerinnen und ihr Vater kassierte für den Kauf einer 3%igen Beteiligung an dem jungen Unternehmen. Bei ihrem ersten Auftritt in der Country-Welt arrangierte Scott Borchetta für Swift einen Auftritt beim CMA Music Festival (en).

Swift begann kurz darauf mit ihrem gleichnamigen Debütalbum. Da sie an der Seite erfahrener Autoren geschrieben hatte, überzeugte Swift Big Machine Records, das Demo zu nehmen, das sie für den Produzenten Nathan Chapman (en) aufgenommen hatte. Es war die erste Aufnahme eines Studioalbums für Scott Borchetta, aber Swift hatte das Gefühl, dass sie das richtige „Feeling“ hatten.“

Schließlich produzierte Chapman bis auf einen Song alle Lieder auf ihrem Debütalbum. Sie beschreibt das Album als ihr „Tagebuch“, das ihre gesamte Jugend enthüllt. Sie erklärt: „Auch wenn es so aussieht, als hätte ich 500 Freunde gehabt“, sind viele der Songs beobachtend. Swift schreibt drei Songs, darunter zwei Singles, selbst und den Rest des Albums schreibt sie gemeinsam mit Autoren wie Liz Rose, Robert Ellis Orralln und Angelo Petraglia.

Musikalisch wird das im Oktober 2006 erschienene Album von Taylor Swift als „eine Mischung aus traditionellem Country und rockigen Gitarren“ beschrieben.“ PopMatters erklärt, sie hoffe, dass Swift „in der Lage sein wird, einen Kompromiss zwischen traditionellem Country und ihren offensichtlichen Pop-Empfindungen zu finden, denn Taylor Swift deutet an, dass sie es besser machen kann.“

Sasha Frere-Jones vom New Yorker beschreibt Swift als „Wunderkind“. Er macht auch Komplimente für den Text der Single Our Song: „Er hatte eine Hand am Lenkrad und die andere an meinem Herzen.“ Country Weekly spürte, dass „das durchdachteste Material auf ein Talent hindeutet, das bereit ist, weit über die Sekundarstufe hinaus zu bestehen.“

Der Rolling Stone beschreibt Swift als „mit leuchtenden Augen, aber bemerkenswert erfahren“ und bewundert Our Song für seine singende Melodie, die an Britney Spears und Patsy Cline erinnert.

Big Machine Records steckte noch in den Kinderschuhen, als Swift im Juni 2006 seine erste Single mit dem Titel Tim McGraw veröffentlichte. Mit der Hilfe ihrer Mutter schickte Swift Demos der Single an verschiedene Radiosender.

Sie verbrachte das Jahr 2006 damit, Taylor Swift mit einer Radiotour zu promoten und kommentierte später: „Die Radiotouren dauern bei den meisten Künstlern sechs Wochen. Was mich betrifft, so dauerte meine sechs Monate“. Swift backte Kekse und bemalte Leinwände für alle, die mit ihrer Tournee zu tun hatten.

Sie trat in verschiedenen Fernsehshows auf, wie Grand Ole Opry, Good Morning America und Total Request Live. Sie unterschrieb auch als Sprecherin für die Bekleidungsmarke L.e.i,. Swift beschreibt sich selbst als „ein Kind des Internets“, das Myspace nutzte, um Fans zu gewinnen. Sie schrieb ihre eigenen Nachrichten, hinterließ Kommentare auf den Konten ihrer Fans und antwortete ihren Fans persönlich.

In dieser Zeit war dies „revolutionär in der Country-Musik“. Scott Borchetta sagt, dass seine Entscheidung, eine 16-jährige Singer-Songwriterin unter Vertrag zu nehmen, seine Bekannten in der Musikindustrie zunächst schockiert habe, aber Swift schöpfte aus einem bis dahin unbekannten Markt: Teenagerinnen, die Country-Musik hören.

Nach der Veröffentlichung von Tim McGraw erschienen zwischen 2007 und 2008 vier weitere Singles: Teardrops on My Guitar, Our Song, Picture to Burn und Should’ve Said No. Sie alle hatten Erfolg in den Hot Country Songs, wobei Our Song und Should’ve Said No die Charts anführten.

Our Song machte Swift zur jüngsten Künstlerin mit einer selbstgeschriebenen Single, die die Charts anführte, und Teardrops on My Guitar erntete im Vergleich zu den anderen Singles einen kleinen Erfolg; sie erreichte Platz 13 der Billboard Hot 100. Das Album verkaufte sich in der ersten Woche über 39.000 Mal, und bis März 2011 wurden international über 5,5 Millionen Exemplare verkauft.

Im Oktober 2007 veröffentlichte sie das Weihnachtsalbum Sounds of the Season: The Taylor Swift Holiday Collection und die EP Beautiful Eyes, die im Juli 2008 erschien.

Swift unternimmt zahlreiche Tourneen, um ihr Album zu promoten. Neben Terminen auf Festivals und in Theatern trat sie auch als Vorgruppe für zahlreiche Country-Künstler auf.

Ende 2006 trat sie als Vorgruppe von Rascal Flatts beim letzten Termin ihrer Me & My Gang Tour auf, nachdem der vorherige Künstler Eric Church, der als Vorgruppe für diesen Termin vorgesehen war, entlassen worden war. 2007 trat sie als Vorgruppe bei zwanzig Terminen der George-Strait-Tour auf, bei mehreren Terminen von Kenny Chesney, bei einigen Terminen von Brad Paisley und bei mehreren Terminen der Tour von Faith Hill und ihrem Ehemann Tim McGraw. 2008 ging sie erneut mit der Band Rascal Flatts auf Tournee, und zwar auf deren Still Feels Good Tour.

Neben der Interpretation ihrer eigenen Lieder covert Swift mehrere Songs von Beyoncé, Rihanna, John Waite, Lynyrd Skynyrd und Eminem. Nach ihren Konzerten führt sie mehrere vierstündige Meet & Greets mit ihren Fans durch. 2007 wurden Swift und Alan Jackson bei den Nashville Songwriters Association International als „Künstler des Jahres“ ausgezeichnet; sie war die jüngste Künstlerin, die diesen Titel erhielt.

Außerdem wurde sie bei den Country Music Association Awards in der Kategorie „Beste neue Künstlerin“ ausgezeichnet. Im Jahr 2008 wurde sie bei den Academy of Country Music Awards als „New Female Artist“ und bei den American Music Awards als „Favorite Female Country Artist“ ausgezeichnet.

Für die Singles aus ihrem Album Taylor Swift erhielt sie sieben BMI Awards. Auch bei den Grammy Awards 2008 ist sie in der Kategorie „Bester neuer Künstler“ nominiert, den Preis erhält jedoch Amy Winehouse.

Im November 2008 veröffentlichte Swift ihr zweites Album, Fearless. Sie schreibt allein sieben Songs, darunter zwei Singles, und die restlichen sechs Songs schreibt sie gemeinsam mit Liz Rose (en), John Rich, Colbie Caillat und Hillary Lindsey.

Außerdem koproduzierte sie das Album mit Nathan Chapman. Musikalisch wird das Album als „laut mit Gitarren und wenig eingängigen Refrains“ beschrieben, mit „ein bisschen Geige und Banjo, die in der Mischung versteckt sind.“

The New York Times beschreibt Swift als „eine der besten Songwriterinnen der Popmusik, die vor allem pragmatisch ist und mehr Kontakt zu ihrem Privatleben hat als die meisten Erwachsenen.“ The Village Voice hat den Eindruck, „dass sie übernatürliche Weisheit und Inklusivität ausstellte und dabei meisterhaft die typischen Fallstricke des allzu banalen Kolumnisten sowie der falschen Tiefe vermied.“

Der Rolling Stone merkt an, dass ihre Lieder trotz ihrer „fast unpersönlichen Professionalität“, die auf Strophe-Refrain-Bridge-Automatismen beruht, eine Teenager-Naivität ausstrahlen, die „sehr intim und authentisch“ ist. USA Today findet es „angenehm, eine talentierte junge Erwachsene mit Teenager-Allüren zu hören“.

The New Yorker beschreibt das Album als „ohne falsche Töne“ und fügt hinzu, dass der beste Song Fifteen „für Jahre in den Köpfen bleiben wird.“ Entertainment Weekly merkt jedoch an, dass es vor allem jungen Mädchen gefallen würde – „sie vermittelt das Gefühl, ein echter Teenager zu sein und nicht eine Lolita, Pest und fabriziert“ – erklärt aber auch, dass es „aufregend wäre, zu sehen, wie sich ihr frühes Talent weiterentwickelt.“

Der Musikkritiker Robert Christgau beschreibt Swift als „eine seltene, unmögliche Kraft und einen sehr talentierten Teenager.“

Swift organisierte daraufhin eine riesige Promotion-Tour für Fearless. Eine Episode der Ellen DeGeneres Show wurde der Veröffentlichung des Albums gewidmet und Swift trat in mehreren Talkshows auf. Sie kommuniziert mit ihren Fans über Twitter und Skype.

Sie brachte eine Reihe von Sommerkleidern mit der Marke L.e.i. für Walmart, Grußkarten und Puppen auf den Markt. Außerdem wird sie Pressesprecherin für die Nashville Predators sowie für Sony Cyber-shot und wirkt in der Werbung für das Videospiel Band Hero mit. Swift ehrt in ihren Fernsehauftritten zahlreiche Künstler: Alan Jacksons Drive (For Daddy Gene) für die Veranstaltung CMT Giants, George Straits Run, und sie tritt beim Fernsehkonzert der Band Def Leppard in Nashville auf.

2009 spielte sie ihren Song Fifteen an der Seite von Miley Cyrus bei den Grammy Awards, rappte an der Seite von T-Pain bei den CMT Awards und moderierte anschließend Saturday Night Live. Die erste Single aus dem Album mit dem Titel Love Story erschien im September 2008, wurde die zweitmeistverkaufte Single aller Zeiten und erreichte Platz 4 der Billboard Hot 100. Zwischen 2008 und 2009 veröffentlichte sie vier Singles: White Horse, You Belong with Me, Fifteen und Fearless.

You Belong with Me war das am besten verkaufte Album und erreichte Platz 2 der Billboard Hot 100. Das Album erreichte Platz 1 der Billboard 200, nachdem es sich in der ersten Woche nach Erscheinen über 592.304 Mal verkauft hatte.

Fearless stand insgesamt 11 Wochen in Folge an der Spitze der Billboard 200, verkaufte 2008 weltweit mehr als 8,6 Millionen Exemplare und wurde zum bestverkauften Album des Jahres 2009.

Swift ging zwischen April 2009 und Juni 2010 auf ihre erste Headliner-Tour. Von den 105 Terminen ihrer Fearless Tour absolviert sie 90 Termine in Nordamerika, 6 in Europa, 8 in Australien und einen in Asien. Die aufwendige Inszenierung umfasst ein Märchenschloss und einen Highschool-Kiosk; außerdem covert sie das Lied What Goes Around… Comes Around von Justin Timberlake und vermischt es mit seinem Lied You’re Not Sorry.

Auf ihrer Nordamerika-Tournee wird sie von Katy Perry, Faith Hill und John Mayer,, begleitet. Justin Bieber, Kellie Pickler und Gloriana traten als Vorgruppe bei ihren Konzerten auf. Insgesamt versammelte die Tournee mehr als 1,1 Millionen Fans und spielte 63 Millionen $ ein.

Ein Dokumentarfilm über ihre Tournee wird anschließend im US-Fernsehen unter dem Titel Journey to Fearless ausgestrahlt und später im Blu-Ray-Format veröffentlicht. In der Zwischenzeit trat sie als Vorgruppe von Keith Urban auf dessen Escape Together World Tour auf. Im Juni 2009 nahm sie eine neue Version des Titels American Girl von Tom Petty auf und setzte mit dieser Coverversion ihren Siegeszug fort.

Fearless gewinnt mehrere Auszeichnungen und wird zum am meisten ausgezeichneten Album in der Geschichte der Countrymusik. Swift wird die jüngste Künstlerin und eine von sechs Frauen, die von der Country Music Association zur „Künstlerin des Jahres“ ernannt werden. Fearless gewinnt auch den Preis für das „Album des Jahres“.

Bei den American Music Awards wird Swift in den Kategorien „Künstlerin des Jahres“ und „Beliebtestes Country-Album“ ausgezeichnet. Außerdem gewinnt sie vier BMI Awards. Billboard ernennt sie zur „Künstlerin des Jahres 2009“. Außerdem wird sie 2010 in die Liste der „100 einflussreichsten Menschen“ aufgenommen.

Sie wirkte an John Mayers viertem Album mit, indem sie im November 2009 den Backgroundgesang für seine Single Half of My Heart übernahm. John Mayer schrieb den Song als Hommage an Tom Petty und Fleetwood Mac: „Ich dachte: Nun, wenn das mein Liebesbrief an diese Art von Musik wäre, wer wäre dann die Stevie Nicks in dieser Gleichung? Und ich dachte: Diese Taylor Swift wird es für eine lange Zeit geben.“

Zwischen 2008 und 2009 arbeitete Swift mit zahlreichen Künstlern zusammen. Sie ist Co-Autorin einer Single von Kellie Pickler, Best Days of Your Life (2008), auf der sie den Backgroundgesang übernimmt. Für den Film Hannah Montana, der Film (2009) schreibt sie zwei Lieder mit – You’ll Always Find Your Way Back Home und Crazier – mit Martin Johnson und Robert Ellis Orrall (en). Sie sang auch ein Duett mit der Band Boys Like Girls mit dem Titel Two Is Better Than One (2009), das von Martin Johnson geschrieben wurde.

Im Januar 2010 nahm sie zwei Lieder auf: Today Was a Fairytale für den Soundtrack des Films Valentine’s Day und anschließend eine Coverversion von Better Than Ezra’s Breathless für das Album Hope for Haiti Now.

Im September 2009 gewann Swift als erste Country-Künstlerin einen MTV Video Music Award bei der Nominierung der Single You Belong with Me in der Kategorie „Bestes Musikvideo des Jahres einer weiblichen Künstlerin.“

Ihre Dankesrede wird von dem Rapper Kanye West unterbrochen, der bereits in mehrere Skandale während Preisverleihungen verwickelt war. Kanye West erklärt, Beyoncé habe es verdient, diese MTV Video Music Awards für das „Beste Musikvideo des Jahres einer weiblichen Künstlerin“ zu gewinnen, da ihr Musikvideo Single Ladies (Put a Ring on It) seiner Meinung nach „das beste Musikvideo aller Zeiten ist.“

Die Menge buht Kanye West aus und veranlasst ihn, ihnen den Stinkefinger zu zeigen. Dann gab er Swift das Mikrofon zurück, die mit offenem Mund dastand. Hinter den Kulissen wurde Swift weinend gesichtet. Laut Rolling Stone entschuldigte sich Kanye West bei einer Konfrontation zwischen Swifts Mutter und Kanye West „mit den Lippen und fügte hinzu, dass er immer noch der Meinung sei, dass Beyoncés Video den Sieg verdient habe.“

Kanye wurde daraufhin von der Preisverleihung ausgeschlossen. Als Beyoncé später die MTV Video Music Awards für das „Video des Jahres“ gewann, lud sie Swift ein, sich zu ihr auf die Bühne zu gesellen, um ihre Dankesrede zu beenden.

Im Presseraum der Preisverleihung wurde Swift von Reportern gefragt, ob sie einen „Groll“ gegen Kanye West hege: „Ich kenne ihn nicht und habe ihn nie getroffen, also…. Ich möchte nichts anfangen, denn heute Abend habe ich einen schönen Abend,“. Der Vorfall an diesem Abend zieht die Aufmerksamkeit der Medien auf sich und inspiriert viele Internet-Memes.

Präsident Barack Obama bezeichnet Kanye West selbst als „Trottel“, und der ehemalige Präsident Jimmy Carter erklärt, Kanyes Unterbrechung sei „völlig unangebracht.“ Sein Verhalten wird daraufhin von Berühmtheiten wie Eminem, Snoop Dogg und Madonna, kritisiert. Kanye entschuldigte sich für seinen verbalen Ausbruch in zwei Blogs und sogar bei seinem Auftritt in der Jay Leno Show.

Er blieb jedoch bei seinen Äußerungen von diesem Abend und sagte, dass er Swift zwar für „sehr talentiert, aber Beyoncés Video war das beste des Jahrzehnts“ halte. Ich habe meinen Preis an OutKast vergeben, weil er ihn mehr verdient hat als ich…. Ich bin nicht verrückt, ich bin nur realistisch“. Zwei Tage später erklärte Swift, dass Kanye seit dem Vorfall nicht mehr mit ihr gesprochen habe. Kanye kontaktierte sie daraufhin und bot ihr an, sich persönlich zu entschuldigen, was Swift annahm: „Kanye hat mich angerufen und er war wirklich aufrichtig, als er sich bei mir entschuldigte“.

Sie weigert sich, den Vorfall in Interviews anzusprechen, damit er nicht zu einem „größeren Problem“ wird: „Es ist im Fernsehen passiert, also hat jeder gesehen, was passiert ist…. Ich habe nicht das Bedürfnis, weiter darüber zu sprechen“. Es wird gesagt, dass der Vorfall und die Medienaufmerksamkeit rund um diesen Vorfall Swift „zu einer gutgläubigen Berühmtheit macht.“

Im Januar 2010 gewann Swift vier Grammy Awards bei insgesamt acht Nominierungen. Fearless wird als „Album des Jahres“ und „Bestes Country-Album“ nominiert, während White Horse als „Bester Country-Song“ und „Beste Leistung einer weiblichen Country-Künstlerin“ ausgezeichnet wird.

Während der Preisverleihung spielte sie die Lieder Rhiannon – von Stevie Nicks – und You Belong with Me mit Stevie Nicks. Ihre beiden Auftritte wurden jedoch negativ aufgenommen und lösten eine weit verbreitete Reaktion in den Medien aus,. Ihre Stimme wird als „stark falsch“, „überraschend schlecht“ und „unglaublich bemitleidenswert,“ beschrieben.

Während The New York Times es „interessant findet, dass jemand, der so talentiert ist, gelegentlich einen Patzer macht“ und Swift als „den wichtigsten neuen Popstar der letzten Jahre“ bezeichnet, sagt Bob Lefsetz (en), eine Persönlichkeit in der Musikindustrie, voraus, dass ihre Karriere über Nacht enden wird. Er appelliert öffentlich an Swifts Vater, einen „Krisen-Publizisten“ einzustellen, der sich um die Geschichte kümmert, denn „Taylor ist zu jung und zu dumm, um den Fehler zu verstehen, den sie gerade gemacht hat.“.

Im April 2010 verteidigte Stevie Nicks Swift mit den Worten: „Taylor erinnert mich mit ihrer Entschlossenheit und ihrem kindlichen Charakter an mich selbst. Es ist eine Naivität, die so besonders und so selten ist. Dieses Mädchen schreibt Lieder, bei denen jeder mitsingen kann, wie Neil Diamond oder auch Elton John… Die weibliche Rock-’n‘-Roll-Country-Pop-Künstlerin ist zurückgekehrt und ihr Name ist Taylor Swift. Und es sind Frauen wie sie, die die Musikindustrie retten werden“.

Nach dem Vorfall bei den MTV Awards 2009 nutzte Kanye West im September 2010 seinen Twitter-Account, um sich bei Swift zu entschuldigen und bezeichnete sie als „ein kleines Mädchen mit Träumen wie wir alle“: „Ich habe einen Song für Taylor Swift geschrieben, er ist so schön und ich will, dass sie ihn bekommt. Wenn sie ihn ablehnt, dann singe ich ihn für sie“.

Später, bei den MTV Video Music Awards 2010, spielt Swift den Song Innocent, der an Kanye West gerichtet ist und den The Washington Post als „ein kleines Meisterwerk passiver Aggressivität, eine als Friedensangebot getarnte Vivisektion.“ beschreibt. Musikkritiker finden seinen Auftritt zu ernst und „kleinkariert,.

Im Oktober 2010 erklärte Kanye West, dass es ein „Fehler“ gewesen sei, das Album Fearless bei den Grammy Awards zum besten Album des Jahres zu küren. Im November 2010 erklärte Kanye, er könne nicht verstehen, warum seine Unterbrechung bei den VMAs 2009 „so arrogant“ gewesen sei, und beschrieb seine Handlungen als „selbstlos“. Er fügt auch hinzu, dass es für Swift „respektlos“ und „zurückgeblieben“ gewesen sei, in der gleichen Kategorie wie Beyoncé nominiert worden zu sein.

Er behauptet, dass Swift dank seiner Intervention „auf die Titelseite von 100 Magazinen gekommen ist und in einer Woche über eine Million Alben verkauft hat.“ Er behauptet auch, dass „wenn ich nicht betrunken gewesen wäre, hätte ich länger auf der Bühne bleiben können … Taylor hat mich in keinem Interview verteidigt. Und sie kletterte die Wellen hoch, sie kletterte und kletterte,….“. Bei der Costume Institute Gala im Mai 2011 standen sich Swift und Kanye auf dem roten Teppich gegenüber; sie schüttelten sich die Hände.

By Georges Biard, CC BY-SA 3.0, Link

Swift veröffentlichte im Oktober 2010 ihr drittes Album mit dem Titel Speak Now. Sie schreibt die zwölf Songs des Albums alleine. Swift, die das Album zusammen mit Nathan Chapman produziert, beschreibt es als „eine Sammlung von Bekenntnissen – Dinge, die ich zu einem bestimmten Zeitpunkt hätte sagen wollen.“ Ursprünglich wollte sie das Album Enchanted nennen, aber Scott Borchetta sagte ihr, dass dieser Titel die erwachseneren Themen des Albums nicht widerspiegeln würde.

Musikalisch heißt es, dass das Album „über Country-Pop hinausgeht, um sowohl Alternative Rock als auch Bubblegum Pop zu umranden.“ USA Today erklärt, dass Swifts Schreibfähigkeiten die Hörer daran erinnern würden, „worum es bei der ganzen Aufregung überhaupt ging“ und dass das Album „den süßen Schmerz des Erwachsenwerdens“ aufgreife.“

Die Los Angeles Times lobt ihre Fähigkeit, Songs zu schreiben, denn „sie ist in der Lage, über allgemeine Erfahrungen zu sprechen, diese aber einzigartig zu machen.“ The New York Times beschreibt das Album als „wild, musikalisch vielfältig, hervorragend und wahrscheinlich das beste“.

The Village Voice findet, dass das Album „eine echte Wertschätzung von Taylors Talent erforderte, das nicht bekenntnisorientiert, sondern dramatisch ist: Wie eine Reihe von Country-Autoren vor ihr erschafft Taylor Charaktere und Situationen – aus dem wahren Leben – und findet kraftvolle Wege, sie zu beschreiben.“ Entertainment Weekly merkt an, dass die Liebe sie vielleicht verwirrt, aber „die Kunst des Songcraft-Experten verwirrt sie nicht.“

Der Musikkritiker John Christgau (en) findet die Songs auf dem Album „zu lang und überladen“, merkt aber an, „dass sie ein Bemühen zeigen, die breitesten und besten Emotionen hervorzubringen.“ Der Rolling Stone beschreibt Swift als „eine der besten Songwriterinnen für Country, Pop oder Rock“: „Taylor mag ein gewiefter Profi aus Nashville sein, der alle Tricks kennt, um aus einem Song einen Hit zu machen, aber sie ist auch sehr nervös, ein hyperromantisches Mädchen mit einem melodramatischen Streifen von der Größe des Atchafalaya River.“

Vor der Veröffentlichung von Speak Now führte Swift eine umfassende Werbekampagne durch. Sie trat in mehreren Fernsehsendungen auf und gab mehrere kostenlose Mini-Konzerte an ungewöhnlichen Orten, u. a. auf dem Hollywood Boulevard und in einem Wartesaal des John-F.-Kennedy International Airport.

Sie nahm an einer „Gitarrenziehung“ mit Kris Kristofferson, Emmylou Harris, Vince Gill und Lionel Richie im Club Nokia in Los Angeles teil; die Musiker teilten sich die Bühne und sangen abwechselnd ihre Lieder in Akustikversionen, um Geld für die Country Music Hall of Fame zu sammeln. Später wurde sie Sprecherin für die Marke CoverGirl (en). Sie brachte auch ihr eigenes Parfüm mit dem Namen Wonderstruck in Zusammenarbeit mit dem Unternehmen Elizabeth Arden heraus und veröffentlichte eine Sonderausgabe von Speak Now mit der Target Corporation.

Im August 2010 veröffentlichte sie die erste Single aus dem Album Speak Now mit dem Titel Mine. Zwischen 2010 und 2011 wurden fünf weitere Singles veröffentlicht: Back to December, Mean, The Story of Us, Sparks Fly und Ours. Speak Now war ein großer kommerzieller Erfolg und führte die Billboard 200 an. Es verkaufte sich über 1.047.000 Mal und war damit das sechzehnte Album in der Geschichte der USA, von dem in nur einer Woche über eine Million Exemplare verkauft wurden. Bis Februar 2012 wurden weltweit 5,7 Millionen Exemplare verkauft.

Von 2011 bis Anfang 2012 tourte Swift mit ihrer Speak Now World Tour durch die ganze Welt. Innerhalb von 13 Monaten absolvierte sie 111 Tourneetermine, darunter sieben in Asien, zwölf in Europa, achtzig in Nordamerika und zwölf in Australien. Die Inszenierung ist einem Broadway-Musical nachempfunden, mit Choreographien und vielen Kostümen.

Sie lädt während seiner Nordamerika-Tour auch zahlreiche Prominente ein: James Vernon Swift, Jason Mraz, Shawn Colvin, Johnny Rzeznik, Andy Grammer, Tal Bachman, Selena Gomez, Justin Bieber, Nicki Minaj, Nelly, B.o.B, Usher, Flo Rida, T.I., Jon Foreman, Jim Adkins, Hayley Williams, Hot Chelle Rae, Ronnie Dunn, Darius Rucker, Tim McGraw und Kenny Chesney. Während ihrer Tournee durch die USA schrieb Swift für jedes Konzert einen anderen Satz auf ihren linken Arm und erklärte später, dass dieser Satz ihren Gemütszustand repräsentiere.

Sie spielt auch viele akustische Coverversionen und ehrt dann einen Künstler, der in jeder Stadt, die sie besucht, geboren wurde. Sie sagt, dass die akustischen Coverversionen es ihr ermöglichen, „spontaner“ zu sein. Die Tournee versammelt über 1,6 Millionen Fans und spielt über 123 Millionen Dollar ein.

Swift veröffentlicht ihr erstes Live-Album mit dem Titel Speak Now World Tour : Live am 21. November 2011. Im Juli 2012 lud James Taylor Swift nach Tanglewood ein; sie spielten die Lieder Fire and Rain, Love Story und Bär zusammen. James Taylor, der Swift im Alter von 18 Jahren kennenlernte, erklärte: „Wir haben uns angefreundet. Ich mag seine Lieder sehr und seine Bühnenpräsenz war großartig,“.

Bei den Grammy Awards im Februar 2012 wurde die Single Mean in den Kategorien „Bester Country-Song“ und „Beste Solo-Performance“ ausgewählt. Der Musikkritiker Bob Lefsetz, der sie für ihren Auftritt bei den Grammy Awards 2010 negativ kritisiert hatte, dachte daraufhin, dass der Song ihm gewidmet sei.

Bob Lefsetz hatte Swift zuvor in ihrer Karriere unterstützt und sie telefonierten häufig miteinander oder schrieben sich Nachrichten. Time hatte das Gefühl, dass sie „ein Comeback mit dem richtigen Gesang hatte und sich rächen wollte“, und USA Today bemerkte, dass all die schlechten Kritiken, die 2010 geäußert wurden, „sie zu einer besseren Songwriterin sowie einer besseren Performerin gemacht haben.“

Im März 2012 wirkte sie am Soundtrack des Films Hunger Games mit. Sie ist Co-Autorin und Interpretin des Songs Safe and Sound im Duett mit The Civil Wars und T-Bone Burnett. John Paul White sagt, dass die Zusammenarbeit mit Swift „eine Offenbarung“ gewesen sei. Sie hatte großartige Ideen. Wir waren wirklich frei. Es war wirklich eine Zusammenarbeit. Wir brachten Melancholie und einen dunkleren Blickwinkel ein.

Taylor steuerte die Melodie und die Akkorde bei“. Der Rolling Stone beschreibt den Song als „seine schönste Ballade“. Im Januar 2012 komponierten Swift und The Civil Wars eine Live-Version des Songs im Ryman Auditorium in Nashville. Safe and Sound wurde daraufhin veröffentlicht und als erste Single aus dem Soundtrack des Films vorgestellt, und bis Juli 2012 verkaufte sich das Lied in den USA über eine Million Mal.

Anschließend nahm sie einen weiteren Song für den Soundtrack des Films mit dem Titel Eyes Open auf, der von Nathan Chapman geschrieben und produziert wurde. Im Mai 2012 nahm sie ein Duett mit dem Rapper B.o.B. mit dem Titel Both of Us für dessen zweites Album Strange Clouds auf.

Im Oktober 2012 veröffentlichte Swift ihr viertes Album mit dem Titel Red. Sie schreibt neun Songs alleine und die restlichen sieben gemeinsam mit : Max Martin, Liz Rose, Dan Wilson, Ed Sheeran und Gary Lightbody.

Nathan Chapman ist der Hauptproduzent des Albums, aber auch Jeff Bhasker, Butch Walker, Jacknife Lee, Dann Huff und Shellback sind Produzenten. Nathan Chapman erklärt, er habe Swift ermutigt, „sich zu diversifizieren und sich in anderen Situationen vorzustellen.“ Sie beschreibt den Prozess der Zusammenarbeit als „einen Lernprozess“.

Red untersucht Liebesbeziehungen voller Dramatik; später erklärt sie, dass sie seit dem Schreiben des Albums solche Beziehungen nicht mehr anziehend findet. Musikalisch experimentiert sie mit Heartland Rock, Dubstep und Dance-Pop,. The Guardian beschreibt Swift als „Brunehilde eines Rockstars“ und das Album als „ein weiteres Kapitel in einer der schönsten Fantasien, die die Popmusik je gebaut hat“.

Jon Caramanica (en) vom Magazin The New York Times verleiht Red den zweiten Platz in seiner Liste der „Alben des Jahres“ und erklärt, dass in diesem Album „Taylor aufhört, so zu tun, als sei sie alles andere als ein Popstar, ein Album mit erwachsenen Anliegen zum Beispiel, wie zwei Körper miteinander kommunizieren und wie der Geschmack bei Alben ein Stand-in für moralische Schandtaten sein kann.“ Allerdings erklärt er auch, dass „obwohl oft hervorragend, dieses Album sein ungleichmäßigstes ist“.

The Times lobt seine „erhabenen Texte“, insbesondere die des Liedes All Too Well. Salon.com meint: „Neben dem Serious Female Singer Songwriters-Token erinnert mich Taylor an die Meister des exzentrischen und aufrichtigen Pop wie Alex Chilton und Jonathan Richman“.

Im Rahmen der Werbekampagne für Red werden Vertreter von 72 Radiosendern – auf der ganzen Welt – in der Woche, in der das Album veröffentlicht wird, nach Nashville gebracht, um Swift zu interviewen.

Außerdem tritt sie in mehreren Fernsehstudios auf und spielt bei zahlreichen Preisverleihungen in den USA, aber auch in Großbritannien, Deutschland und Australien. Sie bietet auch exklusive Werbung über Target, Papa John’s Pizza und Walgreens an. Sie wird auch das Gesicht der Schuhmarke Keds, bringt ihr zweites Parfüm mit Elizabeth Arden heraus und ist weiterhin das Gesicht von CoverGirl, Sony Electronics und American Greetings.

Im August 2012 veröffentlichte sie die erste Single aus Red mit dem Titel We Are Never Ever Getting Back Together, die ihr erster Hit wurde, der die Billboard Hot 100 anführte. Der Song wurde in der ersten Woche 636.000 Mal heruntergeladen, was die größte digitale Woche für eine weibliche Künstlerin und die zweitgrößte in der Geschichte war.

Es folgten drei weitere Singles: I Knew You Were Trouble, das ein internationaler Erfolg wurde, Begin Again und 22. Red erreichte Platz 1 der Billboard 200, nachdem es sich in der ersten Woche über 1,21 Millionen Mal verkauft hatte. Damit war Swift die erste weibliche Künstlerin, die nur eine Woche nach der Veröffentlichung fast 2 Millionen Alben verkauft hatte.

Das Album erreichte auch in Großbritannien, Irland, Kanada, Brasilien, Argentinien, Mexiko, Japan, Malaysia, Australien und Neuseeland Platz 1 der Charts. Im November 2012 werden die Verkaufszahlen mit über 2,8 Millionen Exemplaren weltweit angegeben.

Dann wird im selben Monat bekannt gegeben, dass sie während ihrer gesamten Karriere weltweit mehr als 26 Millionen Alben und 75 Millionen Downloads ihrer Songs verkauft hat. Im März 2013 beginnt Swift ihre Welttournee, die Red Tour, bis September 2013, von der 62 Konzerte in Nordamerika geplant sind.

In der Zwischenzeit singt Swift mit Keith Urban den Backgroundgesang für den Song Highway Don’t Care von Tim McGraw, der auf ihrem zwölften Studioalbum Two Lanes of Freedom erscheinen wird, das am 5. Februar 2013 veröffentlicht wird.

Außerdem schreibt sie einen Song mit Justin Bieber, dessen Veröffentlichungsdatum noch unbekannt ist. Justins Manager Scooter Braun sagt, dass der Song mit einem bestimmten Projekt dahinter entsteht; es könnte sein, dass er auf Justins Album Believe Acoustic erscheinen wird. Swift ist bei den Grammy Awards am 10. Februar 2013 dreimal nominiert; We Are Never Ever Getting Back Together ist in der Kategorie „Single des Jahres“ nominiert und Safe and Sound in den Kategorien „Bestes Country-Duo“ und „Bester Song, der für einen Film geschrieben wurde.“

Swift tritt bei den NRJ Music Awards 2013 auf, deren 14. Verleihung am 26. Januar 2013 live von der Midem in Cannes übertragen wurde. Sie spielt ihren weltberühmten Hit We Are Never Ever Getting Back Together. Swift beginnt im Juli 2013 mit dem Schreiben der Songs für ihr fünftes Album.

Am 14. August 2013 gewinnt die Sängerin bei den Teen Choice Awards zwei Preise: als „Beste weibliche Country-Künstlerin“ und für die „Beste Country-Single“. Am 25. August 2013 gewann sie den zweiten Video Music Award ihrer Karriere: den für das beste Musikvideo einer weiblichen Künstlerin mit dem Lied I Knew You Were Trouble. Im September 2013 überschritt Red die Marke von 6 Millionen verkauften Tonträgern.

Ende 2013 erklärte Swift, dass sie seit Juli 2013 an ihrem fünften Album arbeitete, das Ende 2014 veröffentlicht werden sollte. Im November 2013 verrät sie: „Es gibt ungefähr sieben oder acht fertige Songs, die auf meinem nächsten Album erscheinen werden.

Das Projekt bewegt sich in Richtung eines völlig neuen Sounds und das ist alles, was ich wollte“. Taylor Swift sagt in Miss Americana, dass die Tatsache, dass Red nicht den Grammy für das Album des Jahres gewonnen hat, sie dazu bewogen hat, ihren Stil zu ändern. Sie schrieb auch mehr als drei Songs mit den Produzenten Max Martin und Shellback.

Die Komponisten Diane Warren und Ryan Tedder arbeiten ebenfalls mit der Sängerin an dem neuen Album und erklärten: „Taylor komponiert ihre eigenen Lieder? Sie ist wahrscheinlich die schnellste Songwriterin, die wir je in unserem Leben getroffen haben“. Später äußert Swift den Wunsch, mit Sia Furler, Jack Antonoff und Imogen Heap an ihrem fünften Album zu arbeiten.

Im Juli 2014 erklärt Swift, dass die erste Single mit dem Titel Shake It Off am 18. August erscheinen und das Album am 27. Oktober 2014 folgen werde. Im darauffolgenden Monat kündigte Swift an, dass sie bei den MTV Video Music Awards am 24. August 2014 exklusiv die erste Single aus ihrem fünften Album singen werde.

Taylor Swift bezeichnet das neue Werk als ihre erste „offizielle“ Pop-Platte. In den USA stieg Shake It Off direkt auf Platz 1 der Billboard Hot 100 ein und blieb dort vier Wochen lang in Folge. Mit 544.000 Downloads war es der beste Start des Jahres 2014 und die viertbeste digitale Woche in der Geschichte des Albums.

Der Titel war weltweit ein großer Erfolg und erreichte in vielen Ländern, darunter Kanada und Australien, den ersten Platz. Um das Album zu promoten, lud Swift im September Fans zu Hörsitzungen in ihre Häuser in Nashville, New York, Los Angeles und Rhode Island ein, die sie „1989 secret sessions“ nannte.

Am 9. Oktober 2014 kündigte Swift über ihren Instagram-Account an, dass ein zweiter Song aus ihrem Album mit dem Titel Out of the Woods am 14. Oktober 2014 erscheinen würde; der Titel eroberte mit 195.000 Downloads die Spitze der Hot Digital Songs. Eine Woche später, am 20. Oktober 2014, veröffentlichte sie die Promo-Single Welcome to New York; alle Einnahmen aus dem Verkauf der Single gingen an das New Yorker Bildungsministerium.

Taylor Swift bei einem Konzert in Los Angeles im August 2015 im Rahmen der 1989 World Tour.

Das Album 1989 wurde am 27. Oktober 2014 veröffentlicht und verkaufte sich innerhalb von 24 Stunden über 600.000 Mal. Nur zwei Tage nach der Veröffentlichung werden mehr als 751.000 Exemplare des Albums verkauft.

Eine Woche später belaufen sich die Verkäufe auf 1.287.000 Millionen; Taylor Swift ist damit die einzige Künstlerin in der Geschichte, die drei Alben hintereinander in den USA in der Woche der Veröffentlichung über eine Million Mal verkauft. Das Album war sowohl kommerziell als auch bei den Kritikern ein Erfolg. Es war der beste Start einer weiblichen Künstlerin im Vereinigten Königreich im Jahr 2014 und erreichte in vielen Ländern, darunter Australien, Belgien, Kanada und Norwegen, den ersten Platz.

Am 10. November 2014 erschien die zweite offizielle Single Blank Space, die den ersten Platz der Billboard Hot 100 erreichte und Shake It Off vom ersten Platz verdrängte. Taylor Swift ist damit die erste Frau in der 56-jährigen Geschichte der Billboard Hot 100, die den ersten Platz belegt; der Titel bleibt sieben Wochen in Folge auf der Spitze der Hot 100 und wird mit 503.000 verkauften Exemplaren in der Weihnachtswoche zur zweitbesten Woche des Jahres 2014.

Das Musikvideo zu Blank Space ist heute mit über 3 Milliarden Aufrufen eines der meistgesehenen Videos auf YouTube. Der Titel wurde 2016 auch für den Grammy als Song des Jahres nominiert. In den USA verkaufte sich 1989 im Jahr 2014 3,66 Millionen Mal und wurde damit zum meistverkauften Album des Jahres.

Das Album hielt sich außerdem 11 Wochen lang in nicht aufeinanderfolgenden Wochen auf Platz 1 der Billboard 200. Damit ist Taylor Swift nach Whitney Houston (der dies mit drei Alben gelang) die zweite Frau, der es gelang, mit zwei ihrer Alben (Fearless war das erste) zehn Wochen lang auf Platz 1 der Billboard 200 zu stehen.

Am 5. Mai 2015 begann sie ihre vierte Welttournee The 1989 World Tour in Japan, die am 12. Dezember in Australien endete. Vance Joy und Shawn Mendes traten als Vorgruppe auf.

Im Februar 2015 wurde Taylor Swift von der International Federation of the Phonographic Industry (IFPI) zur Künstlerin mit den meisten verkauften Tonträgern im Jahr 2014 gekrönt. Am 9. Februar 2015 veröffentlichte sie die Single Style, die in den Billboard Hot 100 den sechsten Platz erreichte.

Die vierte Single, Bad Blood, wurde am 17. Mai 2015 bei den Billboard Music Awards vorgestellt. Der Song, der sich von der Version auf dem Album unterscheidet, enthält den Rapper Kendrick Lamar und ein Musikvideo mit vielen Prominenten, das mit 20,1 Millionen Aufrufen den Rekord für die meisten YouTube-Aufrufe in 24 Stunden bricht. Der Song erreichte außerdem eine Woche lang Platz 1 der Billboard Hot 100.

Die fünfte Single Wildest Dreams folgte am 31. August 2015 und erreichte Platz 5 der Billboard Hot 100. Die sechste Single Out Of The Woods wurde am 5. Februar 2016 veröffentlicht und erreichte Platz 18. Im selben Jahr trat sie auf der Bühne auf und begleitete Madonna mit der Gitarre bei der Aufführung von Ghosttown, um ihr Album Rebel Heart zu promoten.

Am 15. Februar 2016 gewann sie bei der 58. Grammy-Verleihung den Preis für das Album des Jahres für 1989 und war damit die erste weibliche Künstlerin in der Geschichte, die diesen Preis zweimal gewann. Sie gewann auch den Preis für das beste Popalbum und das beste Musikvideo für Bad Blood. Sie gewann jedoch nicht die Preise für die Aufnahme des Jahres, den Song des Jahres und den besten Popsong für Blank Space und das beste Pop-Duett für Bad Blood.

Am 25. August 2017 kündigte Taylor Swift den Titel und das Veröffentlichungsdatum ihres nächsten Albums Reputation (stilisiert „Ruf“) an, das am 10. November desselben Jahres erscheinen soll und sich als roter Faden durch den „Tod des Rufs“ der Sängerin und die Antworten, die sie darauf finden will, zieht. Am 26. Oktober 2017 veröffentlichte Swift ihre zweite Single mit dem Titel …Ready for it? Kurz darauf erschienen die Titel Gorgeous (en) und Call It What You Want (en).

In der Woche, in der Reputation in den USA veröffentlicht wurde, verkaufte sich das Album über 1,2 Millionen Mal und setzte sich damit automatisch an die Spitze der Albumcharts 2017. Taylor Swift ist damit die erste Sängerin, die in einer Woche viermal die Millionengrenze überschritten hat.

Am 12. Januar 2018 veröffentlichte Taylor Swift das Musikvideo zu End Game, der dritten Single aus ihrem Album Reputation, featuring den britischen Sänger Ed Sheeran und den US-amerikanischen Rapper Future. End Game wurde erstmals am 2. Dezember 2017 beim Jingle Ball des iHeartRadio aufgeführt und erhielt damals gemischte Kritiken.

Nachdem sie sich mit …Ready For It? an Science-Fiction versucht hatte, begibt sich die Sängerin diesmal auf eine farbenfrohe und festliche Weltreise, indem sie ihre nächtlichen Ausflüge nach Miami, Tokio und London illustriert. Das Video wurde von Joseph Kahn gedreht, mit dem Swift bereits zum siebten Mal zusammenarbeitet, und erreichte in nur wenigen Stunden 2 Millionen Aufrufe.

Die Tour, die sie ab dem 8. Mai 2018 startete, die Reputation Stadium Tour, wurde zur umsatzstärksten Tour in der Geschichte der USA und spielte über 266 Millionen US-Dollar ein.

Anfang 2019 ändert sich die Palette, die Taylor Swift auf Instagram verwendet, radikal: weg von den dunklen Tönen und Schlangen der Reputation-Ära hin zu fröhlicheren Pastelltönen. Diese Veränderung wird von Fans und Journalisten als Zeichen für die bevorstehende Ankunft eines neuen Albums interpretiert.

Am 13. April startet Taylor Swift offiziell die Promotion für ihr neues Album mit einem 13-tägigen Countdown. Einen Tag vor dem Ende, am 25. April, posiert sie neben einem Wandgemälde in Form eines Schmetterlings in Nashville, Tennessee. Am 26. April meldete sich Taylor Swift mit ihrer neuen Single Me! im Duett mit Brendon Urie von der Band Panic! at the Disco zurück, die innerhalb einer Woche von Platz 100 auf Platz 2 der Billboard 100 stieg.

Am 14. Juni veröffentlicht Swift ihre zweite Single You Need to Calm Down, die ebenfalls Platz 2 der Billboard Hot 100 erreicht und deren Musikvideo, das Homophobie anprangert und sich für die Rechte der LGBT-Gemeinschaft einsetzt, den MTV VMA für das Video des Jahres erhält. Taylor Swift kündigt das Veröffentlichungsdatum ihres siebten Albums mit dem Titel Lover für den 23. August 2019 an.

Lover, ein Album, das von der Presse ziemlich gut aufgenommen wurde, obwohl es in Bezug auf Verkaufszahlen und Auszeichnungen nicht an seine Vorgänger herankam, debütierte auf Platz 1 der Billboard 200, hielt sich aber nur eine Woche an der Spitze der Charts. Dennoch verhalf er ihr dazu, die meistausgezeichnete Künstlerin in der Geschichte der American Music Awards zu werden, indem sie den Rekord von Michael Jackson brach. 2019 wurde sie bei der Zeremonie als Künstlerin des Jahrzehnts ausgezeichnet.

Während der Promotion von Lover geriet sie mit Scooter Braun in einen Streit über die Rechte an ihren ersten Alben, die ihm gehörten, nachdem er ihre Plattenfirma aufgekauft hatte. Er bot ihr die Möglichkeit, sie zurückzukaufen, wenn sie für jedes zurückgekaufte alte Album ein neues Album unter einem neuen Vertrag mit Big Machine Records herausbringen würde, was die Sängerin jedoch ablehnte. Daraufhin begann sie im November 2020 damit, ihre alten Platten neu aufzunehmen.

Der Song Beautiful Ghosts (en), den sie zusammen mit Andrew Lloyd Webber für den Soundtrack von Cats geschrieben hatte, wurde für den Golden Globe für die beste Filmmusik nominiert, gewann die Statuette aber nicht. Im Jahr 2020 wird ein Dokumentarfilm über sie auf Netflix veröffentlicht: Miss Americana.

Als Indie-Folk-, Alternative-Rock-, Elektro-Folk- und Chamber-Pop-Album markiert Folklore eine Abkehr vom optimistischen Pop-Sound der vorherigen Studioalben Swifts hin zu sanften, von Klavier und Gitarre angetriebenen Melodien, mit einer Produktion von Aaron Dessner (en) und Jack Antonoff. Joe Alwyn schrieb unter dem Pseudonym William Bowery einige Lieder mit. Das Album wird von drei Singles begleitet: cardigan, Exile und Betty.

Mit cardigan und folklore wird sie die erste Künstlerin, die zur gleichen Zeit eine Single und ein Album auf Platz 1 der US-Charts hat. Das Album erhält 2020 auch den Grammy Award für das Album des Jahres, womit Taylor Swift die einzige weibliche Künstlerin ist, die diese Auszeichnung dreimal erhält. Einige Wochen später erhält sie bei den American Music Awards 2020 zum dritten Mal in Folge den Preis als Künstlerin des Jahres.

Am 25. November erschien der Dokumentarfilm Folklore: the long pond studio sessions (en) auf Disney+, in dem Taylor Swift die Folklore-Titel in den Long Pond Studios in einer akustischen Version aufführt und jeden Song mit Aaron Dessner und Jack Antonoff erklärt.

16 Stunden vor der Streaming-Veröffentlichung am 11. Dezember kündigte Swift ihr neuntes Studioalbum evermore an, das als „kleine Schwester“ von folklore gilt, das einige Monate zuvor erschienen war. Mit willow und evermore wurde sie zum zweiten Mal die erste Künstlerin, die zur gleichen Zeit eine Single und ein Album auf Platz 1 der US-Charts hatte.

Im Zusammenhang mit dem Verlust der Rechte an ihren ersten sechs Alben nach der Übernahme ihres früheren Labels Big Machine Records durch Scooter Braun, der den Katalog anschließend an den Investmentfonds Shamrock Holdings weiterverkaufte, kündigte sie die Veröffentlichung der neu aufgenommenen Version ihrer Single Love Story aus dem Jahr 2008 mit dem Titel Love Story (Taylor’s Version) für den 12. Februar 2021 sowie die Veröffentlichung der neu aufgenommenen Version von Fearless (2008) mit dem Titel Fearless (Taylor’s Version) für den 9. April 2021 an.

Die Sängerin entschied sich dafür, ihren Song Love Story aus ihrem 2008 erschienenen Album Fearless als Vorpremiere vorzustellen. Als erster großer Erfolg der Sängerin, Nummer eins in Kanada und Australien und Nummer vier in den Billboard Hot 100, verkaufte sich der Titel über 18 Millionen Mal und wurde damit zu einem der größten Hits des Jahres 2008.

Der neu aufgenommene Song debütierte fast 13 Jahre nach seiner Veröffentlichung auf Platz 1 der Billboard Hot 100 Country Songs und auf Platz 11 der US-Charts für alle Genres.

Fearless (Taylor’s Version) gingen drei Singles voraus, die alle in die Top 10 der Billboard Hot Country Songs Charts kamen: Love Story erreichte Platz 1, You All Over Me kam auf Platz 6, gefolgt von Mr. Perfectly Fine, der Platz 2 erreichte.

In Australien, Kanada, Irland, Neuseeland, Schottland, Großbritannien und den USA erreichte das Album den ersten Platz der Billboard-200-Charts und war damit das erste neu aufgenommene Album, das jemals die Billboard-200-Charts anführte, und markierte Taylor Swifts neuntes Nummer-1-Album.

Am 18. Juni 2021 veröffentlichte sie in den sozialen Netzwerken das Cover der nächsten Neuaufnahme, Red (Taylor’s Version), die am 12. November 2021 veröffentlicht wurde und 30 Lieder enthalten wird, darunter 8 „From the Vault“ und eine 10-minütige Version eines Liedes aus dem Album: All Too Well.

Die Liste der Lieder auf dem Album wurde am 6. August 2021 veröffentlicht. Bei seiner Veröffentlichung bricht Red (Taylor’s Version) Rekorde bei den Spotify-Zugriffen und wird zum meistgespielten Album einer weiblichen Künstlerin an einem Tag in der Geschichte der Plattform. Taylor Swift wird mit 122,9 Millionen Streams ebenfalls zur meistgehörten Künstlerin an einem Tag.

Trotz fehlender Radio-Promotion erreichte All Too Well (Taylor’s Version) eine Woche nach der Veröffentlichung Platz 1 der Billboard Hot 100 und wurde damit ihr achter Nummer-1-Hit in den USA. Dadurch konnte Taylor Swift einen neuen Rekord aufstellen: All Too Well wurde zum längsten Lied in der Geschichte der Charts, das Platz 1 erreichte (10 Minuten und 13 Sekunden).

Beide Alben schafften es unter die 25 meistverkauften Alben des Jahres. Im selben Jahr trat sie auf vier Singles in Zusammenarbeit mit anderen Künstlern auf: Renegade (en) und Birch von Big Red Machine (en), ein Remix des Liedes Gasoline (en) der Gruppe Haim und The Joker and the Queen (en) von Ed Sheeran. Außerdem veröffentlichte sie Carolina, das als Soundtrack für den Film Là où chantent les écrevisses (Wo die Krebse singen) verwendet wurde.

By <a rel=“nofollow“ class=“external text“ href=“https://www.flickr.com/people/69880995@N04″>Raph_PH</a> – <a rel=“nofollow“ class=“external text“ href=“https://www.flickr.com/photos/raph_ph/52232595043/“>HAIMO2210722 (37 of 51)</a>, CC BY 2.0, Link

Obwohl der Künstler noch kein Veröffentlichungsdatum für die Neuaufnahme von 1989 bekannt gegeben hat, wurden zwei ursprünglich auf dem Album 1989 enthaltene Lieder neu aufgenommen und sind erhältlich, Wildest Dreams (Taylor’s Version) seit dem 17. September 2021 und This Love (Taylor’s Version) seit dem 6. Mai 2022,.

In ihrer Dankesrede bei den MTV Video Music Awards 2022 kündigt Taylor Swift die Veröffentlichung ihres zehnten Studioalbums Midnights für den 21. Oktober des folgenden Jahres an. Das Album markiert ihre Rückkehr zu einem poppigeren Sound und bricht weltweit alle Rekorde.

Das Album und seine erste Single Anti-Hero werden mit 185 bzw. 17,4 Millionen Streams zum meistgespielten Album und Song auf der Spotify-Plattform an einem Tag,. Sie wurde die erste Künstlerin, die alle Plätze in den Top 10 der Billboard Hot 100 belegte, mit Anti-Hero auf Platz 1, Lavender Haze auf Platz 2 und Snow on the beach (ft Lana del Rey) auf Platz 4.

Um ihr neues Album sowie Lover (2019), Folklore und Evermore (2020) zu promoten, kündigte sie für 2023 eine Welttournee namens The Eras Tour an, auf der sie Songs aus all ihren zahlreichen Alben oder „Eras“ singen wird.Zur Feier ihrer Welttournee (The Eras Tour) kündigte Taylor Swift die Veröffentlichung von vier Liedern an: „Eyes Open (Taylor’s Version)“,“ Safe & Sound (feat Joy Williams and john boy)(Taylor’s Version)“,“ If This Was A Movie (Taylor’s Version)“ und „All Of The Girls You Loved Before“.

Swift gab ihr Schauspieldebüt 2009, als sie in einer Episode der kriminalistischen Fernsehserie CSI mitspielte, in der sie einen rebellischen Teenager verkörperte. The New York Times stellt fest, dass sie durch diese Rolle „ein bisschen böse und glaubwürdig“ wurde. Der Rolling Stone erklärt, dass sie „ihr eigenes Ding gemacht hat“ und dass sie „mit dem Drehbuch gute Arbeit geleistet hat“, dann erklärt der Chicago Tribune, dass sie „sich gut macht“.

Später im Jahr moderiert und spielt sie auch in der Sendung Saturday Night Live. Entertainment Weekly beschreibt sie als „die beste Moderatorin der SNL-Saison“ und führt aus, dass sie „immer für eine Herausforderung bereit war, Spaß zu haben schien und dem Rest der Besetzung bei den Pointen half.“ Dabei zeigte sie sich „bewundernswert flexibel in einer Vielzahl von Sketch-Rollen“.

2010 hatte sie ihren ersten Filmauftritt in der romantischen Komödie Valentine’s Day, in der sie die verrückte Freundin des beliebtesten Jungen der Highschool spielte. The Los Angeles Times erklärte, dass „ihre Darbietung ein ernsthaftes und gleichzeitig komisches Potenzial hatte“, und der San Francisco Chronicle fand sie dann sehr lustig.

Time bemerkte, dass Swift ihre Rolle „auf eine sehr charmante Art und Weise“ spielte; The Boston Globe beschrieb sie als „liebenswert vertrottelt“; salon.com sagte, dass sie „eine der anderen Schauspieler war, die im Film nicht verloren ging“. Ihr Aussehen und ihre Augen erinnerten ein wenig an Marilyn Monroe und Lucille Ball“. Variety findet sie jedoch „ungerichtet… Sie muss einen erfahrenen Regisseur finden, der sie zusammenstaucht und ihre reichlich vorhandene Energie kanalisiert.“

2012 lieh sie der Figur Audrey in dem Animationsfilm Der Lorax ihre Stimme. 2013 wirkte sie in der Serie New Girl in der Rolle der Elaine mit. 2014 spielte Taylor Swift die Rolle der Rosemary in dem Film The Giver von Phillip Noyce. In der Ende 2019 erscheinenden Verfilmung des Musicals Cats von Andrew Lloyd Webber durch Tom Hooper spielte sie die Rolle der Bombalurina und sang auch einen der Songs des Soundtracks mit dem Titel Beautiful Ghosts.

2021 wurde Swift als Teil der Besetzung des Films Amsterdam unter der Regie von David O. Russell angekündigt. Der Film kam am 7. Oktober 2022 in den USA in die Kinos.

Eine ihrer frühesten musikalischen Erinnerungen ist, als sie ihrer Großmutter mütterlicherseits, Marjorie Finlay (geborene Moehlenkamp), beim Singen zuhörte. In ihrer Jugend war Marjorie Finlay ein Plattenstar in Puerto Rico und trat in Opernhäusern in Singapur auf: „Sie spielte in The Bartered Bride, The Barber of Seville und Musicals wie West Side Story.“.

Als Kind mochte Swift die Lieder aus Disney-Filmen sehr: „Meine Eltern bemerkten, dass ich, sobald mir die Worte fehlten, dies mit meinen eigenen Worten ausglich.“,. Später spielten ihre Eltern ihr Künstler wie James Vernon Swift, Simon and Garfunkel, Def Leppard und Smokey Robinson vor,,. Swift sagt, dass sie ihr Vertrauen ihrer Mutter verdankt, die ihr als Kind half, ihre Referate in der Klasse vorzubereiten: „Am Vorabend blieben wir die ganze Nacht auf und probierten neue Dinge aus.“. Auch ihre „Faszination für das Schreiben und Erzählen“ führte sie auf ihre Mutter zurück: „Als ich klein war, gab sie sich meiner Fantasie hin und erzählte mir Geschichten.“

Swift las und schrieb gerne Gedichte und fühlte sich von den Arbeiten von Shel Silverstein und Theodor Seuss Geisel angezogen. Sie interessierte sich für „jedes Schreiben aus der Sicht eines Kindes“ und nannte „Schießen Sie nicht auf die Nachtigall“ von Harper Lee als eines ihrer Lieblingsbücher.

Swift begann sich durch Shania Twain, Faith Hill und Dixie Chicks für Country-Musik zu interessieren. Diese drei Künstlerinnen ermöglichten es ihr wirklich, „zu entscheiden, was sie wollte“, und sie „verliebte sich in den Klang und die Erzählweise“ der Countrymusik,. Als ihren größten Einfluss nennt sie Shania Twain: „Sie war so stark, so unabhängig und schrieb alle ihre Songs allein.“

Als Künstlerin sagt Swift, dass sie nur „Ambitionen hat, wie sie zu werden“ und 2009 nennt sie das Album Come on Over als ihren Favoriten. Sie kann Shania Twain treffen und später erklärt Shania Twain, dass sie einen Song mit Swift schreiben möchte. Faith Hill war Swifts Vorbild und Swift versuchte, sie zu kopieren „in dem, was sie sagte, tat und trug.“ Sie bewunderte Faith dafür, dass sie „der Countrymusik ein größeres Publikum und ihre Anmut ins Rampenlicht brachte.“

Seit ihrem Debüt wurde Faith zu einer „einladenden und warmen Präsenz“ in Swifts Leben. Einmal liehen Faith und ihr Ehemann Tim McGraw ihr ihr Haus in Los Angeles für die Zeit, die sie dort verbrachte. Danach begann sie, sich für berühmte Country-Künstler wie Patsy Cline, Loretta Lynn, Tammy Wynette und Dolly Parton zu interessieren. Swift erklärt, dass Dolly Parton „ein sehr gutes Beispiel für alle weiblichen Künstlerinnen … ist. Es gibt so viel über Dolly Parton, von dem sich andere weibliche Künstlerinnen inspirieren lassen sollten“.

Sie bewundert außerdem Miranda Lambert, Dwight Yoakam, George Strait, Garth Brooks, Kenny Chesney, Reba McEntire, Alan Jackson, Martina McBride, LeAnn Rimes, Tim McGraw und Brad Paisley, Ryan Adams, Patty Griffin, Lori McKenna, und Bon Iver.

Neben der Country-Musik wurde Swift auch von Popkünstlern wie Hanson, Madonna und Britney Spears beeinflusst; für Britney hat sie immer noch eine „unerschütterliche Verehrung“. Während ihrer Highschool-Zeit hörte Swift Dashboard Confessional, Fall Out Boy, Jimmy Eat World, Michelle Branch, Pink, Alanis Morissette, Ashlee Simpson, Kelly Clarkson, Avril Lavigne und Fefe Dobson.

Sie war außerdem ein Hip-Hop-Fan und hörte viel Eminem. Sie beschreibt Stevie Nicks als ihren Haupteinfluss: „Sie hat mich auf jede erdenkliche Weise inspiriert,“. Außerdem liebte sie The Shirelles, Doris Troy und The Beach Boys. Sie hörte auch Pop-Rock-Musik wie Pat Benatar, Melissa Etheridge, Sarah McLachlan, Sheryl Crow, Shawn Colvin und Linda Ronstadt,. Sie nannte Paul McCartney, Bruce Springsteen, Emmylou Harris und Kris Kristofferson als ihre Karrierevorbilder: „Sie gingen Risiken ein, aber sie blieben während ihrer gesamten Karriere die gleichen.“,,.

Neil Young beschreibt Swift als „unglaubliche Songwriterin“: „Ich liebe es, ihr zuzuhören. Ich mag es, ihr dabei zuzusehen, wie sie auf all diese Angriffe reagiert. Ich mag die Art und Weise, wie sie sich selbst definiert. Also behalte ich sie im Auge,“. Kris Kristofferson sagt: „Sie verblüfft mich. Meiner Meinung nach ist es unglaublich, dass eine so junge Person so schöne Lieder schreiben kann. Sie hat eine große Karriere vor sich.

Dolly Parton ist „beeindruckt von ihr, vor allem von ihrem Schreiben … Ich bin wirklich beeindruckt von ihrer Tiefe. Sie hat die Qualitäten, um eine lange Zeit durchzuhalten“. Swift erhält auch viele Komplimente und Glückwünsche von Alicia Keys, Kelly Clarkson, Lady Gaga und Christopher Owens.

Musikstil und behandelte Themen

Ausstellung der elektrischen Gitarre und des Mikrofons von Taylor Swift.

Taylor Swift wird von mehreren Publikationen als eine der besten Texterinnen ihrer Generation bezeichnet,. Sie sieht sich selbst in erster Linie als Texterin und dass ihre „Stimme nur eine Möglichkeit ist, diese Texte zu vermitteln“. Sie kategorisiert ihre Texte in drei Kategorien: „Federtext“ bezieht sich auf Texte, die in einer archaischen Poetik verwurzelt sind; „Federtext“ basiert auf modernen, lebhaften Plots und „Glitzergelstifttext“ auf lebhaften, frivolen Texten.

The Guardian merkt an, dass Swift „unglaublich gut darin war, das Leben von Teenagern mit einer Art melancholischer Energie und einem Sepia-Ton für ihr erstes und zweites Album zu betrachten“.

Das New York Magazine bemerkt, dass einige Singer-Songwriter „über ihre Teenagerzeit“ schreiben… Ihr engster Vorläufer ist wahrscheinlich Brian Wilson, der wahre Autor der Teenager, bevor sie kam“. Sie vergleichen sie auch mit Janis Ian. Eine märchenhafte Bildsprache wird auf dem Album Fearless präsentiert. Für dieses Album erforscht sie die Kluft zwischen „Märchen und der Realität der Liebe“: „Als Kind wachsen wir mit dem Gedanken auf, dass wir Prinzessinnen sind und dass ein Märchenprinz auf uns wartet,“.

In ihrem dritten und vierten Album geht es um erwachsenere Beziehungen. Swifts Lieder handeln nicht nur von Liebesbeziehungen, sondern auch von Eltern-Kind-Beziehungen (The Best Day, ever Grow Up oder Ronan), Freundschaft (Fifteen, Breathe oder 22), Loslösung (The Outside, A Place In This World, Tied Together with a Smile oder Mean) und beruflichen Ambitionen (Change, Long Live oder The Lucky One).

Ihre Eigenschaft, die ihr Talent als Autorin definiert, wurde beschrieben als „eine Entschlossenheit, flüchtige Gefühle und Eindrücke aufzunehmen und daran festzuhalten, eine Sehnsucht nach einer Gegenwart (manchmal sogar einer Zukunft), von der sie weiß, dass sie eines Tages der Vergangenheit angehören wird.“ Swift baut sehr oft „einen in die Luft geworfenen Satz ein, der ernste und breite Dinge andeutet und der schlecht in den Song integriert ist, Dinge, die die Erzählung verstärken oder umgehen.“

The New Yorker erklärt, dass seine Lieder „obwohl sie nicht subversiv sind, eine gewisse Eleganz haben … Sentimentale Lieder werden mit Anspielungen auf zukünftige Enttäuschungen geschnürt“.

Strukturell erblickt Slate bei Swift „eine Leichtigkeit, eine übernatürliche Beherrschung der Popkonventionen: Sehr wenige Künstler können Brücken schlagen, wie sie es tut.“ Beim Schreiben ihrer Songs greift Swift auf autobiografische Details zurück.

Als Kind hörte sie viel Musik und fühlte sich verwirrt, „wenn ich wusste, dass etwas im persönlichen Leben eines Künstlers nicht in Ordnung war und er es nicht in seiner Musik thematisierte.“ The New York Times war der Meinung, dass „Ungerechtigkeiten zu beheben der Grund für Miss Swifts Existenz ist“. In ihren Liedern wendet sich Swift oft an „ihre Schwärmereien, als sie noch auf der Highschool war“, und in jüngerer Zeit auch an ihre namhaften Ex-Freunde.

Entertainment Weekly merkt an, dass ihr Album Speak Now manchmal „ein bisschen wie das Spiel des Maulwurfs“ war. John Mayer, der Swift zu dem Lied Dear John inspiriert hat, erklärt, dass das Lied eine Demütigung für ihn sei: Ich denke, es ist eine Art billiger Song. Ich weiß, dass er ein internationaler Megastar ist, und ich versuche nicht, irgendjemanden zu torpedieren, aber ich denke, es ist seines Talents unwürdig, sich zu freuen und zu sagen: „Warte nur, bis er sich das einfängt!“.

Das New York Magazine war der Meinung, dass die Entscheidung der Medien, ihre Entscheidung, persönliche Details zu verwenden, im Auge zu behalten, „einfach sexistisch ist, insofern dies nicht von ihren männlichen Partnern gewünscht wurde.“

Die Interpretin selbst sagt, dass ihre Lieder nicht auf Tatsachen beruhen und oft auf Beobachtungen basieren. Abgesehen von den Texten, die als Hinweise gelten, versucht Swift nicht, genau über die Themen zu sprechen, die in ihren Liedern behandelt werden, „weil sie echte Menschen sind. Man versucht, einen Einblick zu geben, wo man als Autor herkommt, aber ohne jemanden vor einen Bus zu werfen“.

Privatleben

Taylor Swift im Interview mit der Vogue im Jahr 2016.

Laut dem Forbes Magazine verdiente Taylor Swift im Jahr 2009 18 Millionen Dollar, 2010 45 Millionen Dollar, 2011 45 Millionen Dollar, 2012 64 Millionen Dollar, 2013 55 Millionen Dollar und 2014 64 Millionen Dollar.

Zwischen Juni 2014 und Mai 2015 erreichen ihre Einnahmen 80 Millionen US-Dollar. Taylor Swift verdoppelt ihre Einnahmen zwischen Juni 2015 und Mai 2016 mit 170 Millionen US-Dollar, die sie einnimmt. Zwischen Juni 2016 und Mai 2017 verdient sie 44 Millionen US-Dollar. Zwischen Juni 2017 und Mai 2018 steigt ihr Einkommen auf 80 Millionen US-Dollar, vor allem dank der Veröffentlichung ihres Albums Reputation, von dem 4,5 Millionen Exemplare verkauft wurden, davon 2 Millionen in den USA. Zwischen Juni 2018 und Mai 2019 verdiente sie 185 Millionen US-Dollar, wobei diese Einnahmen hauptsächlich aus ihrer Reputation Stadium Tour stammten, der zweitbesten Frauentournee aller Zeiten.

Damit wird sie laut Forbes-Rangliste zur bestbezahlten Persönlichkeit vor Kylie Jenner. Sie weist ein persönliches Vermögen auf, das von Forbes für 2019 auf 400 Millionen US-Dollar geschätzt wird.

In den Jahren 2015 und 2019 wurde bei Andrea Swift, der Mutter der Sängerin, Brustkrebs diagnostiziert. Im Januar 2020 enthüllt Taylor Swift dann, dass bei ihrer Mutter ein Gehirntumor diagnostiziert wurde, während sie sich einer Behandlung gegen Brustkrebsrezidiv unterzog. Für ihr Album Lover schreibt Taylor Swift den Song Soon You’ll Get Better, in dem sie die gesundheitlichen Probleme anspricht, mit denen ihre beiden Eltern in den letzten Jahren zu kämpfen hatten.

Im August 2017 läuft ein Verfahren gegen einen ehemaligen DJ, den sie des sexuellen Missbrauchs beschuldigt. Am 14. August gewinnt sie den Prozess und erhält als Entschädigung einen symbolischen Dollar.

2020 enthüllt Taylor Swift in ihrem Dokumentarfilm Miss Americana, dass sie seit vielen Jahren mit Essstörungen kämpft.

Im Mai 2022 erhielt sie von der New York University die Ehrendoktorwürde in Bildender Kunst und deklamierte eine ermutigende Rede an die neuen Absolventen der NYU.

Von Juli bis Oktober 2008 war Taylor Swift mit Joe Jonas, einem Mitglied der Jonas Brothers, liiert. Die 18-jährige Sängerin enthüllte in der Talkshow von Ellen DeGeneres, dass Joe Jonas sie innerhalb von 27 Sekunden per Telefon verlassen hatte.

Im Sommer 2009 lernte Taylor Swift Taylor Lautner bei den Dreharbeiten zum Film Valentine’s Day kennen; sie waren von September bis Dezember 2009 zusammen,.

Im Dezember 2009 begann sie eine Beziehung mit John Mayer – den sie ein Jahr zuvor bei der Met Gala kennengelernt hatte. Die beiden trennten sich im März 2010,.

Im Oktober 2010 traf sie sich mit dem neun Jahre älteren Schauspieler Jake Gyllenhaal. Im März 2011 trennten sich die beiden und versöhnten sich mehrmals. Die 21-jährige Sängerin war von der Trennung gezeichnet und schrieb den Song All Too Well, der bei ihren Fans ein großer Erfolg wurde.

Im Frühjahr 2012 hatte sie eine kurze Romanze mit Harry Styles, einem Mitglied von One Direction. Von Juli bis September 2012 ist sie mit Conor Kennedy, einem Mitglied der Kennedy-Familie, liiert. Im September 2012 kam sie bis Januar 2013 wieder mit Harry Styles zusammen,. Kurz nach ihrer Trennung flirtete Taylor Swift kurzzeitig mit dem britischen Sänger Tom Odell.

Am 25. Februar 2015 lernt Taylor Swift bei den Elle Style Awards den britischen DJ Calvin Harris kennen – mit dem sie am 6. März 2015 eine Beziehung beginnt. Zusammen komponieren sie den berühmten Song This Is What You Came For, den sie später Rihanna geben. Das Paar trennte sich im Mai 2016 im schlechten Einvernehmen. Im Juni 2015 hatten sie mit einem laut Forbes-Magazin geschätzten Vermögen von rund 146 Millionen US-Dollar die Liste des bestbezahlten Prominentenpaares angeführt.

Am 2. Mai 2016 lernte Taylor Swift bei der Met Gala den britischen Schauspieler Tom Hiddleston kennen – mit dem sie einen Monat später, kurz nach der Trennung von Calvin Harris, ein Paar wurde. Anfang September 2016 trennten sie sich einvernehmlich.

Ab dem 28. September 2016 teilte Taylor Swift das Leben mit dem britischen Schauspieler Joe Alwyn,. Das Paar trennt sich Anfang April 2023 nach über sechs Jahren Beziehung.

Im Mai 2023 enthüllten die Medien, dass Taylor Swift mit Matty Healy, einem Mitglied der britischen Rockband The 1975,, zusammen ist. Am 5. Juni 2023 berichtet TMZ jedoch, dass sich das Paar getrennt hat.

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Swift wird als „Amerikas Geliebte“ sowie als „Vorbild, dem man folgen sollte“ beschrieben. Sie erhält einen hohen Q Score (ein Maß für die Bekanntheit und Attraktivität eines Prominenten) und gute Bewertungen im David-Brown-Index, was ein hohes Maß an öffentlichem Bewusstsein (90 %) und Beliebtheit (80 %) allein in den USA widerspiegelt.

Swift nimmt diese „Verantwortung“ sehr ernst und ist sich des Einflusses bewusst, den sie auf ihre jüngeren Fans hat. Ein Reporter des Rolling Stone, der Swifts Profil erstellte, bemerkte ihre guten Manieren: „Wenn es ein falsches Bild ist, das Taylor vermittelt, dann muss es in ihr Gesicht tätowiert werden, denn sie fällt nie hin.“

2012 bemerkte der Rolling Stone, Swift habe „eine Leichtigkeit im Umgang mit Rabatten … es ist nicht kompliziert, sich vorzustellen, dass sie eines Tages für ein Amt kandidieren wird“, während The Hollywood Reporter sie als „die beste Person seit Bill Clinton“ bezeichnete. Weiter heißt es, sie sei „die Art von leidenschaftlicher und intensiv ehrgeiziger Person, die unabhängig von ihrem Beruf aufblüht“.

2012 beschreibt die Zeitschrift Vogue Swift als „intelligent, witzig und manchmal regelrecht strohdumm“. Grantland.com beschreibt sie als „kitschig“ und „offen neurotisch auf eine Art und Weise, die man einer blonden Country-Prinzessin wie Faith Hill oder auch Carrie Underwood nie ansehen würde. Sie ist eher wie Diane Keaton aus Annie Hall; zu anmutig und möchte gefallen, aber voller nervöser, schwebender Energie, die nie aufhört.“

In den ersten Jahren ihrer Karriere bestand Swifts persönlicher Kleidungsstil aus Sommerkleidern mit einem Paar Santiag,. Dieser Kleidungsstil wird von ihren jüngeren Fans, die ihre Konzerte besuchen, immer noch übernommen.

Bei offiziellen Anlässen ist Swift für ihre „glänzenden und perlenbesetzten“ Kleider bekannt.“ Ihr natürlich gelocktes Haar wird von ihren Fans oft nachgemacht und Swift merkt an: „Ich erinnere mich, dass ich mir als Teenager die Haare geglättet habe, weil ich wie die anderen sein wollte, und jetzt die Tatsache, dass alle ihre Haare so kräuseln wie ich?

Es ist einfach zu lustig.“ Swift liebt den Retro-Stil und ihr wird nachgesagt, dass sie „den Stil der 30er Jahre hat; roter Lippenstift, dicke Wimperntusche,“. 2011 wird sie von der Vogue zur „Amerikanischen Mode-Ikone“ ernannt. Sie nennt Françoise Hardy, Jane Birkin, Brigitte Bardot und Audrey Hepburn als ihre modischen Inspirationen.

Es gibt mehrere Medienkommentare zu Swifts Reaktionen bei Preisverleihungen. The Hollywood Reporter bemerkte 2011, dass Swift „ständig schockiert und erstaunt zu sein schien, wenn sie einen Preis gewann“.

Kristen Wiig parodiert Swifts Gesichtsausdrücke in einem Sketch bei Saturday Night Live im Jahr 2012. Später gibt Swift an, den Sketch gesehen zu haben: „Ich lachte die ganze Zeit über den Sketch und dann wurde mir klar, dass ich, während ich die Episode sah, die gleichen Gesichtsausdrücke machte wie sie.“

Im selben Jahr witzelte Blake Shelton, der Moderator der Academy of Country Music Awards, darüber, dass Swift ein Parfüm mit dem Namen „I can’t believe I smell this good“ (Ich kann nicht glauben, dass ich so gut rieche) herausbringen würde. In einem Interview mit Nightline im Oktober 2012 sagte Swift lachend, dass „die Leute sich sehr über mich lustig machen.“

Obwohl sie manchmal versucht, blasiert zu klingen: „Es ist hart, wenn man über etwas aufgeregt wird. Es ist wie wenn man einen Preis gewinnt; ist das nicht etwas Verrücktes? Wie können Sie da stehen und sagen: Oh, noch ein Grammy. Ich schätze, ich muss jetzt aufstehen, um ihn abzuholen“.

Im August 2022 wurde sie aufgrund der exzessiven Nutzung ihres Privatjets als umweltschädlichster Prominenter eingestuft und erhielt in den sozialen Netzwerken viel Kritik.

Swifts philanthropische Bemühungen werden mit den Do Something Awards (en), The Giving Back Fund und Tennessee Disaster Services gewürdigt. 2012 verlieh Michelle Obama ihm den Preis für „Beste Hilfe“ für seine „Hingabe an andere“ und dafür, dass er „andere durch seine Taten inspiriert hat.“

Swift fördert den Kunstunterricht. Im Jahr 2010 spendete sie 75.000 US-Dollar an die Hendersonville High School in Nashville, um dabei zu helfen, die Ton- und Beleuchtungsanlage des Auditoriums der Schule wieder instand zu setzen.

Im Jahr 2012 verpflichtete sie sich, der Country Music Hall of Fame 4 Millionen Dollar zu spenden, um die Finanzierung des Baus eines neuen Bildungszentrums in Nashville sicherzustellen. Das neue Bildungszentrum soll 2014 eröffnet werden und neue Programme und Workshops für Teenager und ältere Menschen ermöglichen.

Das Gebäude wird auch drei Klassenzimmer und einen Ausstellungsbereich haben und interaktive Aktivitäten beherbergen; ein Musikstück und einen Raum, um Poster für Konzerte und andere Kunstprojekte zu erstellen.

Die Vertreter des Museums entschieden, das Zentrum The Taylor Swift Education Center zu nennen, und die Sängerin wird in beratender Funktion teilnehmen. Im selben Jahr schloss sich Swift mit der Schulbuchverleihfirma Chegg zusammen, um 60.000 Dollar an die Musikabteilungen von sechs amerikanischen Colleges zu spenden,.

Swift fördert die Alphabetisierung von Kindern. Im Jahr 2009 spendete sie 250.000 US-Dollar an mehrere Schulen im ganzen Land; einige, die sie bereits besucht hatte, oder andere, mit denen sie zuvor eine Partnerschaft eingegangen war. Das Geld wurde verwendet, um Bücher zu kaufen, Lehrpläne zu finanzieren und bei der Zahlung von Lehrergehältern zu helfen.

2010 nahm sie am Webcast Read Now! with Taylor Swift teil, der ausschließlich in amerikanischen Schulen ausgestrahlt wurde, um die Kampagne der Scholastic Corporation, Read Every Day, zu feiern. 2011 spendete Swift 6.000 Scholastic-Bücher an die Reading Public Library (Pennsylvania) und 2012 14.000 Bücher an die Nashville Public Library (Tennessee).

Die meisten Bücher wurden in Umlauf gebracht und der Rest wurde an Kinder aus einkommensschwachen Familien, Vorschulen und Kindertagesstätten gespendet. Im Jahr 2012 war sie Co-Vorsitzende der Kampagne Read Across America, die von der National Education Association organisiert wurde, und registrierte eine PSA (Public Service Announcement), um Kinder zum Lesen zu ermutigen.

Im selben Jahr förderte sie die „Macht des Lesens“ in einem zweiten Webcast. 2013 spendet sie durch die Initiative Reach Out and Read 2.000 Bücher an Scholastic im Reading Hospital Child Health Center.

By <a rel=“nofollow“ class=“external text“ href=“https://www.flickr.com/people/69880995@N04″>Raph_PH</a> – <a rel=“nofollow“ class=“external text“ href=“https://www.flickr.com/photos/raph_ph/52233070660/“>HAIMO2210722 (31 of 51)</a>, CC BY 2.0, Link

Im Laufe ihrer Karriere hilft Swift wiederholt den Opfern von Naturkatastrophen. Im Jahr 2008 spendete sie die Einnahmen, die sie durch den Verkauf ihrer Produkte beim Country Music Festival erzielte, für Katastrophenhilfsfonds.

Später im selben Jahr spendete sie 100.000 US-Dollar an das Amerikanische Rote Kreuz, um den Opfern der Überschwemmungen in Iowa 2008 zu helfen. 2009 unterstützte sie die Vegetationsbrände in Victoria 2009, indem sie sich in die Reihe des Sound Relief-Konzerts in Sydney einreihte und den größten Beitrag leistete. Im Januar 2010 nahm sie an dem von George Clooney organisierten Telethon für das Erdbeben 2010 in Haiti teil; sie spielte und beantwortete die Anrufe all derer, die Geld spenden wollten.

Außerdem nahm sie einen Song für das Album Hope for Haiti Now auf. Nach den Überschwemmungen in Nashville im Mai 2010 spendete Swift bei einem Telethon 500.000 US-Dollar. Später im Jahr spendete sie 100.000 US-Dollar, um den Wiederaufbau eines Schulhofs in Hendersonville zu finanzieren.

2011 nutzt sie die letzte Generalprobe eines Konzerts in Nordamerika für ihre Speak Now World Tour als Benefizkonzert für die Opfer des Tornadoausbruchs vom 25. bis 28. April 2011 in den USA.

Außerdem spendet sie 250.000 US-Dollar an die Organisation Nick’s Kids von Nick Saban, dem Trainer der Crimson Tide Football-Mannschaft aus Alabama. 2012 unterstützt Swift Architecture for Humanity – die bei der Restaurierung der Halle half, in der die Telethons veranstaltet werden – wegen der Schäden, die der Hurrikan Sandy verursacht hatte.

Swift setzt sich gegen die Diskriminierung der LGBT-Gemeinschaft ein. Nach dem Mord an Larry King im Februar 2008 trat Swift der Organisation Gay, Lesbian and Straight Education Network bei, die gegen Hassverbrechen kämpft.

Ein Jahr nach dem Mord an Larry King erklärte Swift in der Zeitschrift Seventeen, dass ihre Eltern ihr beigebracht hätten, „jemanden niemals danach zu beurteilen, wen er liebt, welche Hautfarbe er hat oder welcher Religion er angehört.“ 2011 prangert das Video zur Single Mean ebenfalls die Homophobie an Highschools an; später wird das Video für einen MTV VMA in der Kategorie „Soziales Engagement“ nominiert.

Die New York Times meinte damals, sie gehöre zu „der neuen Welle junger Frauen, die einer Generation von schwulen Fans Songs anbieten, um in Zeiten von Turbulenzen und verwirrenden kulturellen Botschaften ihre Identität wiederzubeleben.“ In ihrer Single You Need To Calm Down setzt sie sich auch für die Rechte der LGBTQ+-Gemeinschaft ein.

Swift engagiert sich in zahlreichen Wohltätigkeitsorganisationen für kranke Kinder. 2008 spendete sie dem Victory Junction Gang Camp einen pinkfarbenen Chevrolet Pickup; der Pickup dient als Transportmittel für kranke Kinder vom Flughafen zum Camp.

Im Jahr 2009 spendete sie nach ihrem Auftritt bei der Spendenaktion Children in Need 20.000 US-Dollar. 2011 spendet sie als Künstlerin des Jahres der Academy of Country Music 25.000 US-Dollar an das St. Jude Children’s Research Hospital in Tennessee. 2012 nahm sie am Telethon der Wohltätigkeitsorganisation Stand Up to Cancer teil und spielte Ronan, ein Lied, das sie in Erinnerung an einen vierjährigen Jungen geschrieben hatte, der an einem Neuroblastom verstorben war.

Das Lied wurde als kostenpflichtiger digitaler Download angeboten, und die Einnahmen wurden an Neuroblastom-Wohltätigkeitsorganisationen gespendet. Parallel dazu lernte sie über die Organisation Make-A-Wish viele kranke Kinder kennen. Sie macht auch private Besuche in Krankenhäusern wie dem St. Jude Children’s Research Hospital, dem Walter Reed Army Medical Center und dem Ronald McDonald House,,,.

Swift ermutigt junge Menschen, sich ehrenamtlich in ihrer lokalen Gemeinschaft zu engagieren, und ist Teil des Global Youth Service Day. Außerdem wirbt sie für den @15 Fund, eine Plattform für sozialen Wandel, die jungen Menschen die Möglichkeit gibt, das philanthropische Unternehmen zu leiten.

Im Jahr 2007 startete sie in Zusammenarbeit mit der Tennessee Association of Chiefs of Police eine Kampagne zum Schutz von Kindern vor sexuellen „Räubern“. Im selben Jahr fördert sie eine Kampagne von Allstate, die für sicheres Fahren von Teenagern sorgt. Im Jahr 2010 posierte sie für die Kampagne Got Milk? Sie singt auch bei zahlreichen Wohltätigkeitskonzerten,,.

By <a rel=“nofollow“ class=“external text“ href=“https://www.flickr.com/people/69880995@N04″>Raph_PH</a> – <a rel=“nofollow“ class=“external text“ href=“https://www.flickr.com/photos/raph_ph/52232595738/“>HAIMO2210722 (26 of 51)</a>, CC BY 2.0, Link

Bei den Zwischenwahlen 2018 rief sie junge Menschen dazu auf, sich in die Wählerlisten eintragen zu lassen und für die Demokraten zu stimmen. Sie unterstützt insbesondere den Demokraten Phil Bredesen, der sich gegen die Republikanerin Marsha Blackburn um das Amt des Gouverneurs von Tennessee beworben hatte.

Die Presse freute sich über den starken Anstieg der Wählerregistrierungen (mehr als 13.000 zwischen dem 7. und 10. Juni allein in Tennessee und 166.000 im ganzen Land). Dennoch: Während bis September Phil Bredesen in den Umfragen dominierte, gewann Marsha Blackburn die Wahlen im November mit fast 11 Prozentpunkten mehr als ihre Gegnerin,.

Taylor Swift

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Alben – Lieder:

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Lover (Coloured 2LP) – Vinyl & CD

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