Linkin Park – feinstes spezielles Vinyl & CDs
Geniales und feinstes Linkin Park Vinyl (180g) soll aus den fetten Boxen deiner Hifi Anlage zu hören
Alben – Lieder:
CDs und Vinyl Alben, die vorzüglichen Lieder, auch Best of oder Greatest Hits Schallplatten, von A bis Z:
Singles – Songs:
Alle Linkin Park Songs, die Singles sind nach Alphabet kategorisiert:
Infos, Bilder, Erfahrungen, Biografie
Linkin Park ist eine US-amerikanische Rock- und Metal-Band aus Agoura Hills in Kalifornien. Sie wurde 1996 gegründet und besteht derzeit aus Mike Shinoda (Gesang, Rap, Rhythmusgitarre und Keyboard), Brad Delson (Leadgitarre), Dave Farrell (Bassgitarre), Rob Bourdon (Schlagzeug) und Joe Hahn (Turntables, Effekte und Mixing).
Von <a href=“https://en.wikipedia.org/wiki/User:Chiragddude“ class=“extiw“ title=“wikipedia:User:Chiragddude“>Chiragddude</a> in der <a href=“https://en.wikipedia.org/wiki/“ class=“extiw“ title=“wikipedia:“>Wikipedia auf Englisch</a> – Übertragen aus <span class=“plainlinks“><a class=“external text“ href=“https://en.wikipedia.org“>en.wikipedia</a></span> nach Commons., Gemeinfrei, Link
Im Jahr 2000 erschien sein erstes Album Hybrid Theory, mit dem er sich weltweit einen Namen machte. Mit über 24 Millionen verkauften Exemplaren und dem RIAA-Diamantstatus war es eines der meistverkauften Alben der Welt und sein bis heute bestes kommerzielles Ergebnis. Im Jahr 2003 wurde das Album Meteora veröffentlicht, gefolgt von der DVD Live in Texas, was ihre Position als führende Band festigte.
Da die Band der Meinung war, alle Richtungen, die Nu Metal und Rapcore boten, erforscht zu haben, beschloss sie, sich in ihrem nächsten Album, Minutes to Midnight (2007), anderen Genres zuzuwenden. Das Album erreichte in 32 Ländern die Spitze der Charts und wurde in den USA zum besten Neueinsteiger des Jahres.
Trotz der Verunsicherung eines Teils ihres Publikums vertieften sie ihre Experimente mit dem Konzeptalbum A Thousand Suns, das 2010 erschien und von einigen Kritikern als ein Hauptwerk des experimentellen Rocks anerkannt wurde. Während sie sich mit Living Things im Jahr 2012 dem elektronischen Rock annäherten, entfernte sich ihr im Juni 2014 erschienenes Album The Hunting Party mit seinen viel roheren und aggressiveren Klängen radikal von den vorherigen Werken.
One More Light, das am 19. Mai 2017 veröffentlicht wurde, war das siebte und letzte Studioalbum der Band mit Chester Bennington als Leadsänger, bevor er am 20. Juli 2017 verstarb. Es handelt sich um das poppigste Album in der Diskografie der Band. Diese neue künstlerische Richtung, die viele Fans der ersten Stunde überraschte, wurde von Chester Bennington vollständig übernommen, da er in den Songtexten so viel von sich preisgibt wie nie zuvor. Der Titel Nobody Can Save Me erscheint übrigens nach seinem Tod für manche Beobachter bedeutungsschwer.
Einige Singles wie Crawling und In the End (2001), From the Inside, Somewhere I Belong und Numb (2003), What I’ve Done und Shadow of the Day (2007), New Divide (2009), The Catalyst (2010), Burn It Down und Castle of Glass (2012) trugen dazu bei, die Band populär zu machen. Die Band arbeitete auch mit verschiedenen Künstlern zusammen, darunter mit dem Rapper Jay-Z auf dem Album Collision Course aus dem Jahr 2004 und mit einigen anderen auf den Remix-Alben Reanimation aus dem Jahr 2002 und Recharged aus dem Jahr 2013. Die Band hat auch verschiedene Live-CDs/DVDs veröffentlicht, darunter Road to Revolution: Live at Milton Keynes.
Linkin Park ist in sozialen Netzwerken aktiv und war die erste Rockband, die 2014 die Schwelle von einer Milliarde Aufrufen auf der Videohosting-Website YouTube überschritten hat. Sie ist auch die beliebteste Band auf Facebook, aber auch eine der am häufigsten gehackten Bands im Internet,,. Im November 2013 hatte die Band mehr als 70 Millionen verkaufte Alben und wurde mit zwei Grammy Awards ausgezeichnet,,. Am 20. Juli 2017 beging Chester Bennington Selbstmord durch Erhängen. Trotz des Verlusts ihres Sängers bekräftigt die Band in einem Statement, dass sie weiterhin zusammenhalten werden.
Linkin Park wurde ursprünglich von den drei College-Freunden Mike Shinoda, Brad Delson und Rob Bourdon gegründet. Nachdem sie ihren Abschluss gemacht hatten, interessierten sie sich mehr für Musik und holten Joe Hahn als DJ und Dave „Phoenix“ Farrell und Mark Wakefield als Bassisten und Sänger in die Band, die sich Xero nannte. Obwohl sie finanziell eingeschränkt waren, begannen sie 1996 mit der Produktion und Aufnahme von Songs in einem behelfsmäßigen Studio, das in Mikes Zimmer eingerichtet worden war.
Sie veröffentlichten einige Demos, die jedoch nicht erfolgreich waren, und die Band hatte Schwierigkeiten, einen Verleger zu finden. Spannungen und Frustration führten dazu, dass Mark Wakefield Xero verließ, um Manager von Taproot zu werden. Gleichzeitig legte Dave das Projekt auf unbestimmte Zeit auf Eis und ging mit seiner anderen Band Tasty Snax auf Tournee.
Mike startete daraufhin ein Vorsingen, um einen neuen Sänger zu finden. Chester Bennington aus Arizona, der gerade Grey Daze (seine erste Band) verlassen hatte, ergriff im März 1999 dank Jeff Blue die Gelegenheit. Er war an dem Angebot interessiert, schickte ihm eine Kassette mit Aufnahmen seiner Stimme und wurde das neue Gesicht von Xero. Seine Ankunft führte auch zu einer Änderung des Bandnamens von Xero in Hybrid Theory.
Da dieser Name jedoch bereits von einer Elektro-Band verwendet wurde, wurde Hybrid Theory in Lincoln Park und später in Linkin Park umbenannt, als Hommage an Santa Monica’s Lincoln Park. Die Stimmen von Chester und Mike als Duo halfen dabei, die Band wiederzubeleben, und regten sie dazu an, an neuen Songs zu arbeiten. Trotz dieser Veränderungen kämpften sie immer noch darum, eine Plattenfirma zu finden und wandten sich nach vielen Fehlschlägen an Jeff Blue, der gerade bei Warner Bros. Records angefangen hatte.
1999 veröffentlichten Linkin Park die EP Hybrid Theory, die in einer Auflage von 1.000 Stück für ihren Underground-Fanclub herausgegeben wurde und sechs Tracks enthielt: Carousel, Technique (Short), Step Up, And One, High Voltage und Part of Me.
Hybrid Theory wurde am 24. Oktober 2000 veröffentlicht. Das Album, das ein halbes Jahrzehnt Arbeit der Band repräsentiert, wurde vom Produzenten Don Gilmore herausgegeben. Während die Nu-Metal-Bewegung ein globales Revival erlebte, wurde Hybrid Theory gut aufgenommen, da es in den USA innerhalb von etwas mehr als zwei Monaten Goldstatus erreichte, wo es anschließend mit 4,8 Millionen verkauften Platten zum größten musikalischen Erfolg des Jahres 2001 wurde.
Titel wie Crawling oder One Step Closer wurden zu großen Klassikern in den damaligen Alternative-Rock-Radios. Andere Titel wurden als Soundtrack in den Filmen Dracula 2001, Little Nicky und Mortelle Saint-Valentin verwendet. MTV verlieh ihnen die Auszeichnungen für das „beste Rockvideo“ und die „beste Regie“ (für In the End). Als Crawling den Grammy für den „besten Hardrock-Song“ gewann und Linkin Park für die Kategorien „beste neue Band“ und „bestes Rockalbum“ nominiert wurden, war der Erfolg der Band perfekt und Linkin Park wurde zu einer festen Größe im Nu Metal.
Während dieser Zeit erhält die Band zahlreiche Einladungen zu berühmten Musikfestivals, darunter das Ozzfest, The Family Values Tour und KROQ Almost Acoustic Christmas. Daraufhin beschlossen sie, eine eigene Tournee zu starten, die Projekt Revolution Tour, auf der sie Künstler wie Snoop Dogg, Cypress Hill und Adema präsentierten. Innerhalb eines Jahres absolvieren Linkin Park mehr als 324 Konzerte. Ihre Erfahrungen und wichtigsten Konzerte wurden auf ihrer ersten DVD, Frat Party at the Pankake Festival, zusammengefasst, die im November 2001 veröffentlicht wurde.
Nachdem der ehemalige Bassist Dave Farrell zu ihnen gestoßen war, begann die Band mit der Arbeit an einem Remix-Album mit dem Namen Reanimation, das Werke von Hybrid Theory EP und Hybrid Theory mit Beteiligung von Black Thought, Jonathan Davis (von Korn), Aaron Lewis (von Staind) und vielen anderen enthielt. Reanimation wurde am 30. Juli 2002 veröffentlicht und erreichte mit 270.000 verkauften Exemplaren in der ersten Woche den zweiten Platz in den Billboard 200.
Nach dem Erfolg von Hybrid Theory und Reanimation verbrachte Linkin Park viel Zeit damit, durch die USA zu reisen. In den wenigen freien Momenten ihres überfüllten Terminkalenders beginnen die Bandmitglieder in ihrem „Studio-Bus“ an einem neuen Projekt zu arbeiten. Die Band kündigt im Dezember 2002 offiziell die Aufnahme eines neuen Albums an. Sie erklären, dass ihre Arbeit von der Region Meteora in Griechenland inspiriert wurde. Was den musikalischen Stil betrifft, so soll Meteora eine Mischung aus Nu Metal und Rapcore mit innovativen Effekten sein, bemerkenswert ist die Verwendung einer Shakuhachi und anderer ungewöhnlicher Instrumente.
Das Album wurde am 25. März 2003 veröffentlicht und fand sofort weltweite Anerkennung: Es stieg direkt auf Platz 1 in den USA (wo es in der ersten Woche 810.000 Mal verkauft wurde und den drittbesten Start der damaligen Zeit hatte) und in England, auf Platz 2 in Australien und auf Platz 3 in Frankreich. Die Singles Somewhere I Belong, Faint, Numb oder Breaking the Habit erhielten von den Radiosendern besondere Aufmerksamkeit.
Im Juni 2003 wurde der Sänger Chester Bennington ins Krankenhaus eingeliefert, was die Band dazu zwang, ein Dutzend Termine in Europa abzusagen. Im darauffolgenden Monat lud Metallica sie ein, auf der Summer Sanitarium Tour 2003 zu spielen, die auch andere bekannte Künstler wie Limp Bizkit, Mudvayne und Deftones umfasste. Die Band veröffentlichte eine CD/DVD mit dem Titel Live in Texas, auf der die Lieder und Videos des Konzerts zu sehen waren. Bis November 2003 wurden in den USA rund drei Millionen Exemplare von Meteora verkauft. Dieser Erfolg veranlasste Linkin Park, eine weitere Projekt Revolution-Tour zu starten.
Anfang 2004 startete Linkin Park eine Welttournee: Meteora World Tour, bei der sie einige Bands wie P.O.D., Hoobastank oder Story of the Year unterstützten. Meteora erhielt mehrere Auszeichnungen, darunter die MTV-Preise für das „Beste Rockvideo“ (für Somewhere I Belong) und die „Zuschauerwahl“ (für Breaking the Habit). Außerdem wurden sie von den Radio Music Awards 2004 als „Band des Jahres“ und für Numb als „Song des Jahres“ ausgezeichnet.
Obwohl Meteora etwas weniger erfolgreich war als Hybrid Theory, blieb das Album das drittmeistverkaufte Album der Welt im Jahr 2003. Linkin Park verbrachten die ersten Monate des Jahres 2004 auf der ganzen Welt, bevor sie von Ende Juli bis Anfang September die dritte Projekt Revolution-Tour durchführten. Die Tournee umfasste 15 Bands und Solokünstler, darunter Korn, Snoop Team und The Used.
Am 27. Januar 2023, nach der Veröffentlichung von „Hybrid Theory: 20th Anniversary Edition“ im Oktober 2020, teasert die Band die Veröffentlichung einer 20th Anniversary Edition für Meteora an.
Mit dem Erfolg von Meteora beschloss die Band, das Schreiben eines neuen Albums auf einige Jahre zu verschieben. Stattdessen setzten Linkin Park ihre Tourneen fort und arbeiteten an mehreren parallelen Projekten. Bennington gründete sein Soloprojekt Dead by Sunrise, während Shinoda mit Depeche Mode zusammenarbeitete. Im November 2004 veröffentlichte die Band in Zusammenarbeit mit Jay-Z eine CD/DVD-Remix-EP mit dem Titel Collision Course.
Darin wurden Texte aus den vorherigen Alben der beiden Künstler gemischt. Mit 368.000 verkauften Exemplaren erreichte sie die Spitze der Billboard 200. Mike Shinoda gründete auch seine eigene Rap/Hip-Hop-Gruppe, Fort Minor. Mit der Hilfe von Jay-Z brachte Fort Minor im November 2005 ihr Debütalbum The Rising Tied auf den Markt. Gleichzeitig verschlechterten sich die Beziehungen zwischen Linkin Park und der Warner Music Group unter anderem aufgrund finanzieller Konflikte rapide.
Die Band erklärte zunächst, dass sie bereit sei, Warner zu verlassen, nachdem die neuen Führungskräfte Budgetentscheidungen getroffen hätten. Die Band forderte einen neuen Vertrag über 60 Millionen US-Dollar, als die Firma ihnen einen Vertrag über fünf Alben zu je drei Millionen US-Dollar anbot. Nach monatelangen Streitereien handelte die Band im Dezember 2005 schließlich einen Vertrag über 15 Millionen USD aus, wobei WMG 20 % Lizenzgebühren auf die Verkäufe zahlte.
Linkin Park nahm an zahlreichen Wohltätigkeitsveranstaltungen teil und sammelte so Geld für die Opfer des Hurrikans Charley im Jahr 2004 und des Hurrikans Katrina im Jahr 2005. Die Band spendet im März 2004 75.000 $ an die Special Operations Warrior Foundation. Auch nach dem Erdbeben im Indischen Ozean 2004 engagierten sie sich und gründeten eine neue Organisation: Music For Relief, die Geld für die Betroffenen sammeln sollte.
Schließlich nahmen sie an Live 8 teil. 2006 traf sich die Band mit Jay-Z bei der Verleihung der Grammy Awards 2006, wo sie Numb/Encore spielten, um den Preis für die „beste Rap-Gesangs-Kollaboration“ zu gewinnen. Im selben Jahr wurden sie zum Summer Sonic Festival eingeladen, das damals von Metallica in Japan organisiert wurde.
Linkin Park kehrte 2006 ins Studio zurück, um an ihrem neuen Werk zu arbeiten. Für die Produktion wählte die Band den Produzenten Rick Rubin. Obwohl das Album zunächst für 2006 geplant war, verzögerte es sich bis 2007. Die Band hatte im August 2006 bereits 30 bis 50 Songs aufgenommen, als Shinoda erklärte, dass die Hälfte des Albums fertig sei. Bennington fügt hinzu, dass dieses weiter vom Nu-Metal-Stil entfernt sein würde.
Warner Bros. Records kündigt an, dass das dritte Studioalbum von Linkin Park mit dem Titel Minutes To Midnight ab dem 15. Mai 2007 erhältlich sein würde.
Nach 14 Monaten Arbeit beschloss die Band, das Album zu verfeinern und von 17 auf 12 Tracks zu reduzieren. Der Titel des Albums bezieht sich auf die Doomsday Clock, was die neuen Themen ankündigt. Am Ende der ersten Woche belegte Minutes To Midnight in 32 Ländern den ersten Platz der Charts, darunter Frankreich, Belgien und die USA, wo 623.996 Exemplare verkauft wurden, was den besten Start eines Albums in diesem Jahr bedeutete.
Die erste Single aus dem Album, What I’ve Done, wurde am 2. April vorab auf MTV und Fuse TV veröffentlicht. Die Single wurde von den Hörern dankbar aufgenommen und hielt sich 15 Wochen lang auf Platz 1 der Billboard Modern Rock Track und Mainstream Rock Track. Der Song erschien auch auf dem Soundtrack des Films Transformers.
Später im Jahr gewann die Band bei den American Music Awards den Preis als „beliebteste alternative Band“. Die Band sieht auch Erfolg mit Titeln wie Bleed It Out, Shadow of the Day, Given Up und Leave Out All the Rest. Linkin Park arbeitet mit Busta Rhymes an dem Titel We Made It zusammen, der am 29. April 2008 veröffentlicht wurde.
Die Tourneen und Shows, an denen Linkin Park teilnimmt, beinhalten unter anderem einen Auftritt bei Live Earth in Japan am 7. Juli 2007 sowie beim Download Festival im Donington Park und beim Edgefest im Downsview Park in Toronto. Die Band schließt ihre vierte Projekt Revolution-Tour ab und begibt sich dann auf eine Arena-Tour durch das Vereinigte Königreich, die Nottingham, Sheffield und Manchester umfasst und mit einer Doppelnacht in der O2-Arena in London endet.
Zum Abschluss der Tournee veröffentlichten Linkin Park im November 2008 ihre zweite Live-CD/DVD mit dem Titel Road to Revolution: Live at Milton Keynes, aufgenommen während der Projekt Revolution Tour im Milton Keynes Bowl am 29. Juni 2008.
Die Band kehrte schließlich ins Studio zurück, um mit den Aufnahmen für das neue Album zu beginnen, und in seinem Blog veröffentlichte Mike Shinoda mehrere Videos, auf denen die Band Songs schrieb. Wie schon beim ersten Album wirkte Linkin Park am Soundtrack des Films Transformers 2: Die Rache mit und nutzte die Gelegenheit, um am 18. Mai 2009 die neue Single New Divide zu veröffentlichen.
Diese wurde gut aufgenommen. Im Juni 2009 spielten sie ein kurzes Konzert zur Premiere des Films in einer Straße in Westwood Village. Außerdem traten sie im Juli und August 2009 auf dem Sonisphere Festival und dem Epicenter Music Festival auf. Im Oktober 2009 erschien das Album Out of Ashes von Dead by Sunrise. Es ist laut Bennington eine Mischung aus direkterem Rock im Vergleich zu Linkin Park und Grunge. Im Januar 2010, nach dem Erdbeben in Haiti, veröffentlichte die Band die Single Not Alone, die auf einem Sampler von Music For Relief enthalten war, dessen Verkaufserlöse direkt in die Katastrophenhilfe fließen. Das Musikvideo wurde im darauffolgenden Monat auf den offiziellen Websites veröffentlicht.
Am 26. April 2010 veröffentlichten sie das Spiel Linkin Park: 8-Bit Rebellion für iPod touch, iPhone und iPad, das sie selbst entworfen hatten. Die letzte Belohnung für das Spiel ist ein neuer Song, Blackbirds.
Linkin Park befinden sich seit 2009 im Studio, um das nächste Album aufzunehmen. Als Beweis veröffentlichen sie in regelmäßigen Abständen mehr oder weniger vage Informationen, Artikel und Videos zu diesem Thema. Im Januar 2010 erklärte die Band, dass die Hälfte der Produktion abgeschlossen sei. In einem Interview mit IGN erklärte Mike Shinoda, dass das Album thematisch kohärenter als Minutes To Midnight sein würde, experimenteller und er hoffe, dass es avantgardistisch sei.
Am 6. Juni 2010 enthüllten sie, dass das Album fast fertig sei, und nutzten die Gelegenheit, um die ersten Termine ihrer Tournee anzukündigen. Am 12. Juni berichtet Shinoda, dass die Songliste, der Titel und das Artwork (künstlerische Arbeit) für das Cover fast feststehen. Mitte Juni erschien eine neue Seite auf der offiziellen Website, auf der mehrere Wochen lang nacheinander verschlüsselte Nachrichten angezeigt wurden. Dabei handelt es sich um einen Teaser (Teaser) zum neuen Album und seiner ersten Single.
In einer dieser Botschaften wurde die erste Single The Catalyst genannt, was sich schnell bestätigte. Am 8. Juli wurde die Veröffentlichung von Linkin Parks viertem Album, A Thousand Suns, schließlich bestätigt. Am 28. Juli 2010 kündigte der Videospielhersteller Electronic Arts an, dass die Band mit The Catalyst den Soundtrack des Spiels Medal of Honor anführen würde. Das Spiel wurde am 2. August veröffentlicht.
Das Lied wurde relativ gut aufgenommen, da es einen neuen, elektrolastigeren Stil und eine weniger radiotaugliche Länge (5:44) hatte. Am 2. September 2010 wurde auf Myspace die zweite Singleauskopplung aus dem Album veröffentlicht: Wretches And Kings, ein aggressiver Song mit mechanischen Klängen, der die neue musikalische Ausrichtung des Albums bestätigt.
Am 13. September wurde A Thousand Suns veröffentlicht. Eine Woche nach der Veröffentlichung stand das Album weltweit an der Spitze vieler Charts, insbesondere in den Billboard 200 mit 241.000 verkauften Exemplaren in der ersten Woche. In Frankreich erreichte es den vierten Platz, was allerdings weniger gut war als die beiden vorherigen Alben. Am 5. Oktober 2010 wurde die zweite Single Waiting for the End auf iTunes veröffentlicht. Die weltweite Promotion-Tour A Thousand Suns World Tour beginnt am 20. Oktober 2010 in Berlin.
Am 25. Oktober 2010 spielte sie in Paris-Bercy in Frankreich. Nach einer Tour durch europäische Hallen geben sie zwei Sonderkonzerte in Abu Dhabi und Tel Aviv, bevor sie nach Australien und dann in die USA weiterreisen. In einem Interview mit Billboard räumte die Band ein, dass sie ständig weiterschrieben, was dazu führen sollte, dass ein Album schneller als in der Vergangenheit entstand. Die dritte Single aus dem Album, Burning in the Skies, wurde am 24. Februar 2011 veröffentlicht.
Eine Sonderausgabe des Albums, das in A Thousand Suns + umbenannt wurde, wurde im April in Japan und Australien und am 16. Mai in Frankreich zum Verkauf angeboten. Diese enthält die klassischen Tracks von A Thousand Suns sowie eine DVD mit dem Konzert bei den MTV Europe Music Awards in Madrid am 7. November 2010.
Die vierte Single, Iridescent, wurde am 31. Mai veröffentlicht und war Teil des Soundtracks von Transformers 3: Die dunkle Seite des Mondes,. Anfang Juni kehrte die Band für den zweiten Teil der Tournee nach Europa zurück, die hauptsächlich aus Festivalauftritten bestand, darunter unter anderem das Rock Werchter in Belgien, das Main Square Festival in Arras in Frankreich, das Sonisphere Festival in Italien in diesem Jahr, das iTunes Festival und das Download Festival im Donington Park,,. Diese endet im September 2011 nach einer Reise durch Ostasien und einem außergewöhnlichen Konzert im Stadion Utama Gelora Bung Karno in Jakarta.
Im Juni 2011 deutete Chester Bennington in einem Interview mit dem NME an, dass ihr fünftes Album aus lyrischer Sicht sehr ernst sein würde, mit einer direkteren Auseinandersetzung mit Politik, Religion und anderen kontroversen Themen. Er sagte, dass sie gelernt hätten, über diese Dinge zu schreiben, und dass sie mit sehr heftigen und kontrastreichen Reaktionen rechnen würden.
Im März 2012 widersprach er dem NME und sagte, dass die Texte des nächsten Albums persönlicher sein und sich von politischen Erwägungen entfernen sollten, und fügte hinzu: „Wir sind keine politische Band, wir sind eine Band mit einem sozialen Geist.“ Parallel dazu arbeitete Mike Shinoda am Soundtrack für den Film The Raid: Redemption, den er gemeinsam mit dem amerikanischen Komponisten und Produzenten Joseph Trapanese produzierte.
Die Single Burn it Down wird am 16. April 2012 veröffentlicht. Sie enthält viel elektronische Musik. Die Single ist zwar eher klassisch aufgebaut, wird aber weiter verbreitet als der Vorgänger The Catalyst, der A Thousand Suns einführte, da sie die Rock Songs der US-Billboard-Charts anführt, d. h. die Liste der meistgespielten Rocksongs im Radio. Am 24. Mai wurde das Musikvideo veröffentlicht. Die Band spielt in einer Gondel, deren Teile nach und nach in Flammen aufgehen.
Living Things wurde je nach Region um den 25. Juni herum veröffentlicht. In Konkurrenz zum Album Overexposed von Maroon 5 eroberte es mit 41.526 verkauften Exemplaren die Spitze der Charts im Vereinigten Königreich, gefolgt von den USA mit 223.000 Exemplaren (1.000 mehr als Overexposed) und anderen Ländern. In Frankreich erreichte es mit 17 772 Exemplaren den zweiten Platz, direkt hinter Shy’ms Caméléon. Bei iTunes belegte das Album in 15 Ländern den ersten Platz.
Die zweite Single ist Lost in the Echo, zu der am 29. August ein Videoclip veröffentlicht wurde. Das Video wurde in Zusammenarbeit mit dem Social-Networking-Dienst Facebook produziert und ist interaktiv, indem es Inhalte, die von Facebook-Nutzern hochgeladen werden, in das Video einbindet. Das Konzept war zwar neu, aber nicht besonders erfolgreich. Die dritte und letzte offizielle Single ist Castle of Glass.
Ihr Videoclip wurde am 10. Oktober veröffentlicht und handelt von einem Jungen, der mit dem Tod seines Vaters aus der Armee fertig werden muss. Der Clip, der in Zusammenarbeit mit Electronic Arts produziert wurde, wirbt für das Spiel Medal of Honor: Warfighter, ähnlich wie The Catalyst zu seiner Zeit, und ist mit Bildern aus dem Spiel unterlegt. Von Mai bis Ende Juni trat die Band in den USA und Europa auf, wobei sie Musikfestivals wie die renommierten Festivals Rock in Rio, Pinkpop und Rock am Ring / Rock im Park besuchte und kurze Promotionsauftritte absolvierte.
Nach einer Sommerpause ging es weiter mit der Band Incubus auf die Honda Civic Tour, die 17 Termine in den USA umfasste und schätzungsweise über 11 Millionen US-Dollar einbrachte. Schließlich traten sie auch alleine auf, unter anderem in Mexiko und Brasilien. Bei der ersten Konzertsitzung wurden nur zwei Songs vom neuen Album gespielt, nämlich Burn it Down und Lies Greed Misery. In der zweiten Session wurden nach und nach neue Songs in die Setlists aufgenommen, wobei es offensichtlich Schwierigkeiten gab, die richtige Mischung zu finden.
Außerdem spielte die Band wieder Stücke, die sie in den letzten Jahren vernachlässigt hatte, wie With You und Runaway. Auffällig sind auch viele neue Intros und Outros, Medleys und das Cover von Sabotage von den Beastie Boys, das in Bleed it Out immer wieder eingebaut wurde.
Im August 2013 standen Bennington, Shinoda und der amerikanische DJ Steve Aoki beim Summer Sonic Festival 2013 in Tokio gemeinsam auf der Bühne und spielten zum ersten Mal den Titel A Light That Never Comes. Die Studioversion des Songs wurde am darauffolgenden 16. September veröffentlicht, und auch das Musikvideo ließ nicht lange auf sich warten. In der Folge kündigte Shinoda ein Album namens Recharged an, das aus Remixen von Living-Things-Liedern besteht, wie z. B. Reanimation zu seiner Zeit, obwohl er einmal gesagt hatte, dass er niemals ein solches Album herausbringen würde.
Recharged wurde am 29. Oktober 2013 veröffentlicht. Parallel zu seiner Arbeit mit Linkin Park stieg Chester Bennington in die Band Stone Temple Pilots ein, nachdem diese ihren früheren Sänger Scott Weiland entlassen hatte. Gemeinsam veröffentlichten sie am 8. Oktober 2013 die EP High Rise und absolvierten einige Konzerte in den USA.
Am 9. September 2013 veröffentlichte Mike Shinoda auf der Website Pigeons and Planes einen ungewöhnlichen und engagierten Artikel, in dem er seine Sicht der heutigen Musikindustrie, insbesondere der Rockmusik, darlegte und dabei – was selten genug ist, um hervorgehoben zu werden – einige Künstler namentlich nannte, als Antwort auf den amerikanischen Bluessänger Ernest Baker, der erklärte: „Rock ist heute scheiße, und das ist deprimierend.“
Shinoda behauptet unter anderem, dass in der Tat: „In den Augen ist der Rock ein wenig pflanzenfressend geworden“ und widerspricht dem grundlegend transgressiven, „fleischfressenden“ Geist des Rock. Er fügte hinzu, dass er aufgrund dieses Mangels derzeit im Studio sei und nach einer Möglichkeit suche, diese Essenz selbst wieder zu finden.
Am 3. Februar 2014 kündigt Shinoda nach einer längeren Inaktivität auf seinem Blog an, dass die Band an ihrem neuen Album arbeitet, dass es hauptsächlich selbst produziert werden soll und dass sie darüber hinaus nicht im selben Studio wie bei den anderen Alben arbeiten werden. Einen Monat später, am 2. März, ändert die Startseite der offiziellen Website ihr Thema, was normalerweise mit der Veröffentlichung neuer Inhalte zusammenfällt, während Shinoda über das soziale Netzwerk Twitter ankündigt, dass die Woche mit Ankündigungen vollgepackt werden soll.
Außerdem wird ein kurzes Video auf der Video-Hosting-Website YouTube hochgeladen, das einen Songausschnitt mit einem heftigen, an Hardrock erinnernden Riff enthält. Am nächsten Tag findet eine Pressekonferenz statt, die live auf der von Jared Leto gegründeten Streaming-Website VyRT übertragen wird. Leto und die Band kündigten an, dass Linkin Park, Thirty Seconds to Mars und AFI im Rahmen der Carnivores-Tour zum ersten Mal gemeinsam durch die USA touren würden. Am 6. März wird der Song Guilty All the Same enthüllt. Es ist die Fortsetzung des Songs, den man vier Tage zuvor gehört hatte.
Der Song ist fast sechs Minuten lang und hat einen unerwarteten, gewalttätigen Musikstil. Er entstand in Zusammenarbeit mit Rakim, der in den französischsprachigen Ländern kaum bekannt ist, aber als einer der größten MCs jenseits des Atlantiks gilt, und der die gerappte Strophe übernimmt. Am 9. April wird der Name des Albums, The Hunting Party, bestätigt. Auch das Cover wird enthüllt.
In verschiedenen Interviews erklärten die Mitglieder, dass sie eine klare Vorstellung von dem hatten, was sie wollten, und dass sie keinen externen Führer brauchten, der sie während des kreativen Prozesses unterstützte. Was die Textur des nächsten Albums angeht, meinte Bennington, sie sei „anders und unkonventionell“, Brad Delson „richtig heavy“. Insgesamt scheint die von Shinoda angesprochene Frage nach dem „Rockgeist“ den Schreib- und Produktionsprozess stark in Richtung einer Musik gelenkt zu haben, die viel schärfer ist und sich von dem entfernt, was die Band in den letzten Jahren erforscht hatte.
Am 6. Mai wurde ein zweiter Song, Until It’s Gone, veröffentlicht, zu dem es im Juni auch ein Musikvideo gab. In der Folge enthüllte die Band nacheinander Wastelands, Rebellion und Final Masquerade. In der Woche der Veröffentlichung erreichte das Album, das mit Lana Del Reys Ultraviolence und Sam Smiths In the Lonely Hour konkurrierte, mit 110.000 verkauften Einheiten den dritten Platz in den US-Verkaufscharts. Es ist das erste Mal seit Hybrid Theory, dass ein Studioalbum nicht die Spitze der Charts erobert.
Es steigt auch in Frankreich auf Platz 3, in England auf Platz 2 und in Deutschland und vielen anderen Ländern der Welt auf Platz 1 ein. Nach der Carnivores-Tour startet die Band im Herbst eine Europatournee. Inzwischen erhält sie bei den MTV Europe Music Awards den Preis in der Kategorie „Bester Rockkünstler 2014“ und Anfang 2015 von der Website Loudwire in den Kategorien „Beste Rockband“ und „Beste Band des Jahres“,.
Am 9. November 2015 gab Chester Bennington bekannt, dass er die Band Stone Temple Pilots, deren Sänger er seit 2013 war, verlassen würde. Am 25. November 2015 postet die Band auf ihrer Facebook-Seite ein Foto mit einem Link, der zu ihrer Website führt, auf der sie an ihrem neuen Album arbeitet, das 2017 veröffentlicht werden soll.
Die erste Singleauskopplung aus dem Album Heavy featuring Kiiara wird als Lyric-Video am 16. Februar 2017 auf YouTube veröffentlicht, das offizielle Musikvideo wird ebenfalls am 9. März enthüllt. Die zweite Auskopplung Battle Symphony wird mit einem Lyric-Video am 16. März veröffentlicht. Am 13. April wurde die dritte Singleauskopplung Good Goodbye veröffentlicht: Diese zeichnet eine Zusammenarbeit mit den Rappern Stormzy und Pusha T: Das Musikvideo wurde am 5. Mai veröffentlicht.
In dieser Auskopplung vermischte Linkin Park nun Pop mit Rock und sogar Hip-Hop, was sich grundlegend von The Hunting Party (2014) unterscheidet. Am 10. Mai stellte die Band eine letzte Auskopplung, Invisible, online, an der auch Mike Shinoda beteiligt war. One More Light wurde am 19. Mai 2017 veröffentlicht.
Der Frontmann der Band, Chester Bennington, beging am 20. Juli 2017 in seinem Haus in Los Angeles Selbstmord, zwei Monate nach der Veröffentlichung ihres letzten Albums. Am selben Tag, wenige Stunden vor den ersten Gerüchten über Chesters Tod, veröffentlicht die Band das Musikvideo zu Talking to Myself auf YouTube.
Chester Bennington kommt am Geburtstag seines Freundes Chris Cornell, dem Frontmann der Band Soundgarden, ums Leben, der sich am 18. Mai 2017 ebenfalls durch Erhängen das Leben genommen hatte. In einem öffentlich bekannt gewordenen Brief schrieb Chester Bennington über seinen Schmerz: „Ich kann mir eine Welt ohne dich nicht vorstellen.“
In einem Brief an Chester Bennington, der am 24. Juli auf ihrer offiziellen Website veröffentlicht wurde, erklärten die Bandmitglieder, dass sie den Sänger niemals ersetzen könnten. Nach mehreren Tagen des Schweigens begrüßte die Band damit „die Flut von Liebe und Unterstützung“, die sie erhalten hatte, und räumte ein, dass ihre Zukunft ungewiss sei; „Deine Abwesenheit hinterlässt eine Lücke, die nie gefüllt werden kann.
Eine lebendige, lustige, ehrgeizige, kreative, freundliche und großzügige Stimme fehlt“, schreibt die kalifornische Band und erkennt auch an, dass die Qualen, die Chester heimsuchten, auch die waren, die seine Musik inspirierten: „Wir werden uns immer daran erinnern, dass die Dämonen, die dich von uns weggetragen haben, immer Teil des Marktes waren.“
Die Band stellt auch eine Website online, damit die Fans ihm die letzte Ehre erweisen können. Gleichzeitig erinnert sie diejenigen, die in schweren Zeiten Unterstützung brauchen, daran, dass ihnen geholfen werden kann, da die Website nützliche Telefonnummern für den Fall von Selbstmordabsichten zusammenstellt. Ein Konzert und ein Live-Album werden Bennington gewidmet.
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Der ursprüngliche Musikstil von Linkin Park, der von Hybrid Theory, ist eine Fusion, der Nu Metal, zwischen einem eher Heavy-Metal-Sound und einem Rapcore-Sound. Der Metal wird stimmlich durch die Stimme und den wütenden Gesang von Chester Bennington und instrumental durch übersättigte Gitarren und eine eher rhythmische als melodische Basslinie interpretiert. Der Rapcore hingegen manifestiert sich durch Mike Shinodas Rap und Joe Hahns Turntables und Effekte.
Meteora ist die Fortsetzung von Hybrid Theory, nur noch kraftvoller. Zwei Songs heben sich jedoch von allem ab, was die Band bis dahin produziert hatte. Zum einen Numb, aber vor allem Breaking the Habit, ein viel melodischerer Song, der fast gänzlich ohne Gitarre auskommt, auf dem Bass basiert und mit vielen innovativen Effekten versehen ist. In Minutes to Midnight änderten Linkin Park ihren Stil ziemlich radikal vom Nu Metal, als dessen Vorzeigeband sie galten, zum Alternative Rock.
Das Album ist insgesamt sanfter und melodischer geworden. Die Gitarre ist nicht mehr übersättigt, sondern klingt klarer, und es gibt kleine Soli (vor allem in In Pieces). Der Bass und das Schlagzeug spielen eine wichtigere Rolle. Das Klavier und die gestrichenen Streicher sind stärker vertreten. Weniger Rap für Mike, der nun auch den Backgroundgesang bei Konzerten übernimmt, und mehr Gesang für Chester. Schließlich ist in The Little Things Give You Away die erste Akustikgitarre zu hören.
A Thousand Suns markiert eine zweite Erneuerung im Sound der Band, die leicht zu ihren Wurzeln zurückkehrt. Einige Lieder sind sehr aggressiv und der gerappte Gesang von Mike Shinoda wird wieder in den Vordergrund gerückt, aber die elektronischen Effekte sind sehr präsent. Trotz der weniger offensichtlichen E-Gitarren werden immer mehr Soli gespielt. Das Schlagzeug ist sehr ausgefeilt, viel mehr noch als in Minutes to Midnight, und bei Konzerten kann man die Mitglieder dabei beobachten, wie sie auf den dafür vorgesehenen zusätzlichen Toms, Becken usw. spielen.
Wie die Band selbst sagt, kann Living Things als eine Mischung aus den Genres der vorherigen Alben angesehen werden, mit einigen neuen Einflüssen. In vielen Liedern ist die satte Gitarre, die im Laufe der Zeit immer mehr in den Hintergrund getreten war und durch andere Instrumente ersetzt wurde, deutlich zu hören und erinnert somit an die Anfänge der Band.
Die Gitarren sind manchmal allein im Refrain zu hören, wie in I’ll Be Gone, manchmal werden sie mit Effekten kombiniert. Elektronische Klänge und Beats sind immer noch sehr präsent, ebenso wie Klavier und Synthesizer, die den Trends der letzten Jahre treu geblieben sind. Was die Einflüsse betrifft, so finden sich im heftigen Victimized Elemente des Hardcore-Punks, in Castle of Glass Spuren von Folkmusik und in Until It Breaks Hip-Hop.
The Hunting Party markiert die Rückkehr zu einem viel härteren und aggressiveren Sound von Linkin Park. Das Schlagzeug tritt in diesem Album wieder in den Vordergrund. Rob Bourdon spielt eine viel dominantere Rolle. Der Sound von The Hunting Party erinnert an den von Hybrid Theory. Das nächste Album, One More Light, zeichnet sich dadurch aus, dass es sich eher dem RnB oder Hip-Hop annähert, wie das Stück Good Goodbye beweist.
Die lyrischen Themen, mit denen sich die Band beschäftigt, haben sich im Laufe ihrer Diskografie allmählich verändert. Hybrid Theory und Meteora befassen sich hauptsächlich mit Konflikten in Beziehungen, inneren Störungen und Traumata.
Das Album Minutes to Midnight ist insgesamt viel düsterer, wie der Name schon sagt (wörtlich „Minuten vor Mitternacht“, was auf die Uhr des Weltuntergangs verweist). Zunächst geht es um Politik: Mike Shinoda teilt uns in Hands Held High seine Gefühle in Bezug auf den Irakkrieg mit, und der Abschlusssong The Little Things Give You Away bezieht sich auf die endgültigen Entscheidungen von US-Präsident George W. Bush in Bezug auf den Hurrikan Katrina.
Auch das Musikvideo zu What I’ve Done besteht aus Archivaufnahmen und Videos, in denen Kriege, Unruhen, Atomtests, Umweltzerstörung, Hungersnöte und Fettleibigkeit thematisiert werden. Das von Shadow of the Day basiert ebenfalls auf Unruhen. Das Thema Liebeskummer wird in Valentine’s Day und In Pieces zum ersten Mal deutlich angesprochen. Insgesamt sind die Texte impliziter und wärmer als in den vorherigen Alben.
A Thousand Suns ist noch tiefer in eine apokalyptische Stimmung eingebettet, da dies das eigentliche Thema dieses Konzeptalbums ist,. Der Titel A Thousand Suns bezieht sich auf die Explosion einer Atombombe. Der rote Faden des Albums ist der innere Kreislauf von Stolz, Zerstörung und Reue, der sich durch den Krieg, die atomare Bedrohung, die großen Ängste der Menschen und das Ende der Welt zieht.
So wurden drei historische Reden von Robert Oppenheimer, Mario Savio und Martin Luther King Jr. eingebaut, die jeweils einen Aspekt des Themas illustrieren. Living Things ist intimer als A Thousand Suns, da es weniger universell ist. Persönliche Themen wie die Genesung von einem Trauma, das Gefühl des Verlassenwerdens und des Abschieds werden mehr oder weniger unterschwellig angesprochen.
Das erste Album, Hybrid Theory, wurde wegen seines innovativen Stils sehr geschätzt und trug wesentlich dazu bei, den Nu Metal populär zu machen. Da der Nachfolger Meteora im gleichen Stil aufgenommen wurde, wurde er im Vergleich zum ersten Album als Kopie bezeichnet. Insbesondere wegen der gemeinsamen Struktur vieler Lieder: gerappte Strophe, gesungener Refrain, zweite gerappte Strophe, gesungener Refrain, gesungene Bridge.
Da Minutes to Midnight einen stilistischen Bruch markierte, galt dies auch für die Kritiken, die teils sehr positiv, teils sehr feindselig ausfielen. Während einige die Fähigkeit der Band lobten, sich neu zu erfinden und sich über das hinaus zu entwickeln, was sie in der Vergangenheit erfolgreich gemacht hatte, verurteilten andere die Band und sprachen von mangelnder Konsistenz,,,. Andererseits wurden Ähnlichkeiten in Bezug auf Rhythmus und Tempo zwischen den Singles Shadow of the Day und With or Without You von U2 hervorgehoben,,.
Ähnlich wie sein Vorgänger verunsichert A Thousand Suns die Fans, ob positiv oder negativ, und erhält sehr differenzierte Bewertungen, wobei jedoch die Arbeit und die Originalität des Albums einhelliger anerkannt werden. Es wird mehrfach mit den Alben Kid A von Radiohead und The Dark Side of the Moon von Pink Floyd verglichen, .
Während fast alle Umfragen und Bewertungsseiten zeigen, dass Living Things bei den Fans besser ankommt als seine beiden direkten Vorgänger, war dies bei den professionellen Kritikern nicht der Fall, die in ihrer Meinung gemischter sind. Die – wenn auch nur teilweise – Rückkehr von Klängen, die an ihre Anfänge erinnern, wurde von einigen entweder als Rückschritt oder als kommerzieller Schachzug angesehen.
Da zwischen diesem Album und A Thousand Suns nur 22 Monate lagen, während zwischen A Thousand Suns und Minutes to Midnight 40 Monate lagen, meinten andere, dass die Recherche und die künstlerische Arbeit geringer waren als beim vorherigen Album. The Hunting Party wurde von den Metalheads sehr geschätzt, die von den Elektroklängen von A Thousand Suns und den Popklängen von Living Things verwirrt waren.
One More Light hingegen wurde wegen seines RnB- und Hip-Hop-Charakters in den sozialen Netzwerken heftig kritisiert (was sich auch nach Chester Benningtons Selbstmord fortsetzte).
Linkin Park haben sich in den letzten Jahren zunehmend für wichtige zeitgenössische Anliegen wie humanitäre Hilfe oder nachhaltige Entwicklung eingesetzt. Sie erhielten verschiedene nationale und internationale Auszeichnungen von offiziellen Organisationen und manchmal auch von Regierungen. Nach dem Erdbeben im Indischen Ozean am 26. Dezember 2004 und den schweren Schäden, die es angerichtet hatte, gründete die Band die Wohltätigkeitsorganisation Music For Relief, um Geld für die Opfer zu sammeln.
Die Stiftung wandte sich zu diesem Zweck an verschiedene Künstler und Fachleute aus der Musikindustrie. Sie trat erneut bei humanitären Katastrophen in Erscheinung, nach Hurrikanen, Bränden, Taifunen, Erdbeben oder im Kampf gegen die Cholera-Epidemie in Simbabwe oder die Hungersnot in Somalia. Zwei Wohltätigkeitsalben wurden nach dem Erdbeben in Haiti 2010 und dem Erdbeben an der Pazifikküste von Tōhoku 2011 zum Verkauf angeboten. Bis heute , hat die Organisation über 5 Millionen US-Dollar gesammelt.
Im November 2011 wurden Linkin Park von der United Nations Foundation eingeladen und erhielten beim Global Leadership Dinner, einem jährlichen Abendessen der amerikanischen UNO-Vereinigung, einen Global Leadership Award, Auszeichnung für globale Führungsstärke. Sie werden für ihre Bemühungen geehrt, Fans zu mobilisieren, insbesondere durch Music For Relief, sowie dafür, dass sie dazu beigetragen haben, die Bedeutung der Vereinten Nationen hervorzuheben. In ihrer Dankesrede kündigten sie an, dass sie die Kampagne Power The World unterstützen würden.
Am 23. Juni 2012 trat die Band beim Rio+Social anlässlich des Rio+20-Gipfels für nachhaltige Entwicklung auf. Im August 2012 wird die Band vom US-Handelsministerium, entspricht dem Ministerium, genauer gesagt vom National Weather Service, nationaler Wetterdienst, offiziell als National Weather Service StormReady Supporter anerkannt.
Sie werden für die verschiedenen Vorkehrungen gelobt, die sie bei ihren Konzerten treffen, um die Fans effektiv vor den Unwägbarkeiten des Wetters zu schützen, und gelten als Vorbild für die gesamte Unterhaltungsindustrie.